Se inaugura en Gáldar la muestra de Fabiola Ubani, ‘Desierto, luz y memoria’

·        El lunes, día 14 de diciembre, se abre a las 18.00 horas la exposición, en la Casa Cachazo y Verde de Aguilar 

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 12 de diciembre de 2015 / Cultura -  muestra  de grabados / Gabinete de Prensa.

El lunes, día 14 de diciembre, se inaugura en la Casa Cachazo y Verde de Aguilar de Gáldar (calle Guillén Morales, 13), a las 18.00 horas, la muestra  de grabados ‘Desierto, luz y memoria’, de la creadora Fabiola Ubani. La citada exposición que permanece abierta hasta el día 31 de diciembre, está programada en el marco del Circuito de Artes Plásticas organizado por el Cabildo de Gran Canaria, que actualmente está recorriendo con carácter itinerante 17 municipios de la Isla.

La exposición se exhibe en la Casa Cachazo y Verde de Aguilar de Gáldar, pudiendo visitarse de lunes a viernes, de 8.00 a 15.30 horas.

La muestra de Fabiola Ubani, ofrece al público una selección de estampas de las series de grabados exponentes del trabajo realizado por la artista durante casi una década: ‘Desierto’(1992), ‘País de la Memoria’ (1994) y ‘Odisea’ (1996). La visión de la obra muestra cómo la aplicación de la tecnología en los procesos tradicionales de grabado constituye la base del estilo propio de la artista y su sello de identidad.

Si bien tanto la génesis como la idea de cada una de las series difieren conceptualmente, las tres tienen en común el uso del texto en su proceso creativo, siendo éste el aspecto que aporta unidad a la muestra. Devenido imagen, el texto es el elemento esencial, casi único, en ‘Desierto’ y ‘País de la Memoria’, mientras que en ‘Odisea’se conjuga con viejas cartografías y formas iconográficas del arte griego alrededor del viaje de Ulises.

‘Desierto’ sugiere el territorio baldío, donde la casi ausencia de elementos gráficos adquiere un especial protagonismo. La tipografía adopta una forma gestual, que se ordena de manera escueta, propiciando vacíos que aportan contenido y justifican la obra. Se despoja pues la estampa de todo elemento superfluo queriendo convertirse en un haiku de la imagen.

Con ‘El País de la Memoria’ se retoma la idea inicial de ‘Desierto’ pero con un fin totalmente diferente, una vez atravesado el territorio baldío llegamos a un punto en el que mirar atrás importa, donde volver a re-nacer y reanudar el viaje, ahora iniciático, acompañando a Ulises en su Odisea, como un mero pre-texto para narrar en términos de metáfora nuestro propio viaje.

LA MUESTRA FOTOGRÁFICA “A TRAVÉS DEL CRISTAL”, CON FONDOS DEL CAAM, SE EXHIBE EN GÁLDAR

La exposición muestra el vigor de la fotografía como instrumento que ahonda en el conocimiento y la recreación de nuestra memoria

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 5 de julio de 2014 / Cultura - Fotografía / Gabinete de Prensa.

La Casa Cachazo y Verde de Aguilar de Gáldar (Calle Guillén Morales, 13) inaugura el día 7 de julio la muestra denominada ‘A través del cristal’, una atractiva serie que reúne fotografías pertenecientes a la colección del Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) del Cabildo grancanario. La exposición, que permanecerá abierta hasta el 28 de julio, puede visitarse de lunes a viernes (salvo festivos), de 8.00 a 14.30 horas.   

La muestra está organizada por el Departamento de Artes Plásticas del área de Cultura, Patrimonio Histórico y Museos del Cabildo grancanario, que coordina Larry Álvarez, en el marco del circuito itinerante Gran Canaria en Vivo, con el que se difunde entre la ciudadanía el valioso patrimonio artístico custodiado en los almacenes de algunos centros culturales de la mencionada Corporación, como el CAAM o la Casa de Colón, entre otros.  Por ejemplo, esta misma exposición ya ha podido verse en La Aldea, Telde, San Bartolomé de Tirajana, Tejeda, Mogán, Arucas, Artenara y Agüimes. 

‘A través del cristal. Visiones fotográficas en la colección del CAAM’ articula su discurso alrededor de la fotografía como poderoso medio e instrumento de creación y comunicación. Desde su nacimiento a mediados del siglo XIX, la fotografía se ha instaurado en el panorama cultural como una herramienta habitual de nuestras vidas que nos ha ayudado a ahondar en el conocimiento y la recreación de nuestra memoria.

DOS SIGLOS DE EXISTENCIA. A través del cristal de las lentes de las cámaras fotográficas que han evolucionado de la misteriosa y secreta -casi mágica- cámara oscura a la más doméstica y cotidiana alta definición digital de nuestros días, la fotografía -y por ende, sus hacedores- ha testificado cómo, en casi dos siglos de existencia, el ser humano ha ido dejando su huella paulatinamente; mientras ríe, llora, descansa, corre, come, mata, grita, ama o muere. No hay tema o rasgo de la experiencia humana que la fotografía no haya captado desde su “mirada congelada en el tiempo”, como dijera Walter Benjamin.

En el Centro Atlántico de Arte Moderno, desde la consolidación de sus fondos, esas huellas fotográficas han estado integradas al saber del museo y su desarrollo como institución cultural desde su fundación. Unas huellas cristalinas, coloristas, luminosas sombrías o de tonos tenues que ahora mostramos bajo el halo del recuerdo presente ante nosotros como mirada hecha foto, sesgo de nosotros mismos y reflejo de los otros ante nuestra mirada, verdad que quedará para el mañana, o duda de la mentira (fotográfica) que nos interrogará en el futuro. Siempre…”dependiendo del cristal con el que se mire”.