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domingo, 17 de enero de 2016

Alfonso Lara y José Pedro Carrión se suman al cartel de “Páncreas”, obra que cierra la primera parte de la temporada 15/16 del Cuyás


·  Actuarán junto a Fernando Cayo, nominado al Max en 2013 por su papel en “De ratones y hombres”, y en sustitución de José Luis García Pérez y Santiago Ramos respectivamente.

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 17 de enero de 2016 / Teatro  - Teatro Cuyás / Gabinete de Prensa.

Los actores y Alfonso Lara y José Pedro Carrión sustituyen a Santiago Ramos y José Luis García Pérez en la gira de la obra “Páncreas”, prevista en el Teatro Cuyás los próximos 18 y 19 de marzo a las 20.30 horas.         

Escrito por Patxo Tellería y dirigida por Juan Carlos Rubio, el montaje cerrará la primera parte de la temporada 15/16 del recinto grancanario, al que llega con el patrocinio de la empresa de transporte Global.

La obra narra la historia tres amigos. El primero necesita un trasplante, el segundo tiene previsto suicidarse y el tercero los junta para, de algún modo, unir intereses en “una tragicomedia de vida o muerte o cómo juega a veces la suerte”.

Un reparto con grandes avales

Premio Max al Mejor Actor de Reparto por “Urtain”, dirigida por Andrés Lima, Lara disfruta de gran popularidad por sus papeles en cine y televisión, como el de Juan Taberner de la serie “Un paso adelante”.

El también director y guionista fue candidato al Premio Max al Mejor Actor Protagonista por “Emilia”, de Claudio Tolcachir, y finalista al Premio de la Unión de Actores como Mejor Actor de Reparto por su papel de Lorenzo Badoz en la serie de TVE “Isabel”.

Como director de teatro, destaca su puesta en escena de “El divorcio de Fígaro”, de Ödön von Horváth. También fue socio fundador de la Sala Tú de Madrid.

Por su parte, José Pedro Carrión (Premio Nacional de Teatro 1991 y Premio Ercilla 1993 y 2007) ha desarrollado la mayor parte de su carrera como actor de teatro y trabajado a las órdenes de directores Miguel Narros, Gerardo Vera, José Carlos Plaza y John Strasberg entre otros.

Carrión y Lara actúan junto a Fernando Cayo, muy recordado por su papel en “De ratones y hombres”, que en 2013 le valió la candidatura al Premio Max al Mejor Actor.

A precios que oscilan entre los 12 y los 23 euros (más descuentos) las entradas están a la venta a través de los canales habituales con que cuenta la Fundación de las Artes Escénicas y de la Música de Gran Canaria, que gestiona el Cuyás: la taquilla y la web (www.teatrocuyas.com) del Teatro y Entradas.com.

El Cuyás ruega a quienes hayan adquirido entradas para este espectáculo y tengan algún inconveniente con el cambio anunciado que contacten con el Teatro a través de los teléfonos 928 43 21 80/ 81.

viernes, 8 de enero de 2016

Antonia San Juan inicia en el Guiniguada la gira de su nuevo espectáculo ‘Mi lucha’


• La actriz grancanaria ofrecerá doce funciones de este compendio de monólogos cuyo estreno será mañana, 8 de enero

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 08 de enero de 2016 / Teatro / Gabinete de Prensa. 

La actriz Antonia San Juan estrena mañana, viernes  8 de enero, en el Teatro Guiniguada, su último espectáculo, "Mi lucha", un compendio de monólogos de humor del que ofrecerá un total de 12 funciones hasta el 21 de enero  y con el que la actriz  pretende generar pensamiento crítico en el espectador. En esta apuesta escénica, de la que además es directora, reúne textos del escritor y guionista canario Félix Sabroso, del periodista y guionista Enrique Gallego y de la propia Antonia San Juan.
 En 'Mi lucha' la actriz grancanaria demuestra una vez más su versatilidad y talento al interpretar hasta a 15 personajes diferentes en una apuesta escénica en la que el público se involucra desde el primer instante con el personaje,  identificando situaciones a las que todos podemos enfrentarnos en un momento u otro de nuestra vida: la soledad, el amor, la enfermedad o la muerte.

La capacidad interpretativa de Antonia San Juan no tiene parangón convirtiéndose en una figura camaleónica que puede arrastrarnos desde la más mordaz de las carcajadas hasta las profundidades de la melancolía. La complicidad que alcanza con quienes asisten a sus espectáculos hacen que la actriz goce de la admiración de un público fiel que sigue la carrera de la artista disfrutando de cada uno de los trabajos con los que cada vez más logra cautivarnos.
"Mi Lucha" es un nuevo reto al que se enfrenta la actriz canaria, galardonada recientemente por el Diario de Avisos con el premio Taburiente por su lenguaje y estilo personal ,y en el que desarrolla el papel de su propia hermana gemela, alguien que no la soporta y a quien le tiene una envidia que la corroe.
Las entradas para el espectáculo tienen un precio de 18 y 20 euros y pueden adquirirse a través del canal www.entrees.es o en la propia taquilla del teatro desde las 17.00 horas

martes, 8 de diciembre de 2015

EL SÁBADO SE ESTRENA EL MUSICAL INFANTIL ‘ALADINO Y EL ENREDO DE LOS GENIOS’ EN EL TEATRO CRUCE DE LAS CULTURAS DEL CRUCE DE ARINAGA



  • Con banda sonora de Germán G. Arias y dirección de Mario Vega, el montaje cuenta con un reparto que integran los actores Marta Viera, Thania Hill, César Yanes y Miguel Ángel Maciel
Agüimes (Gran Canaria - Canarias), 08 de diciembre de 2015 /  Teatro / Gabinete de Prensa.

El sábado, día 12 de diciembre, a las 18.00 horas, será estrenado en el Teatro Cruce de las Culturas del Cruce de Arinaga, el musical ‘Aladino y el enredo de los genios’, el último espectáculo de Unahoramenos producciones, que dirige Mario Vega e interpretan los cuatro actores Marta Viera, Thania Hill, César Yanes y Miguel Ángel Maciel.

Con una banda sonora original compuesta por el músico Germán G. Arias que se inspira en los ambientes del cuento ‘Las mil y una noches’ y que se apoya en sonidos extraídos del folclore árabe y persa, ‘Aladino y el enredo de los genios’, ofrece una visión nueva y muy gamberra del célebre cuento de la cultura oriental, ‘Las mil y una noches’, que el autor de la adaptación, Pedro Carballido, ha convertido en una fábula que desmitifica de alguna manera las claves originales de dicha historia.

El precio único de la entrada es de 6 euros, pudiendo adquirirse las localidades en las Casas de Cultura de Agüimes, Arinaga y Cruce de Arinaga.

El musical, que cuenta con la colaboración del ayuntamiento de Agüimes, promete convertirse en la ‘otra’ historia de Aladino como nunca antes nos la habían contado, planteando una vuelta de tuerca al famoso cuento de origen sirio.

Con posterioridad en musical tiene previsto girar por varios escenarios de Canarias. Así, el día 26 de diciembre, el musical volverá al Auditorio de Teror el (18.00 horas), para regresar nuevamente durante las Navidades al Teatro Guiniguada (del 2 al 5 de enero), coincidiendo con las fechas de Reyes. Las funciones previstas en el mencionado espacio escénico capitalino tendrán lugar a las 12.00 y las 17.00 horas de los días 2, 3 y 4 de enero, mientras que el día 5 se producirá a las 17.00 horas.

El musical, de 70 minutos de duración, espera atrapar al público por la vía de la sorpresa, la magia y la espectacularidad. En medio de la escenografía concebida por Elena Gonca, el público podrá disfrutar de las atrevidas acrobacias aéreas que harán levitar por los aires a algunos de sus protagonistas, así como de los diez temas que cantarán en directo los cuatro actores del montaje que también se puebla de las animaciones realizadas por Juan Carlos Cruz.

lunes, 7 de diciembre de 2015

El Teatro Cuyás, uno de los pocos recintos españoles donde podrá verse ‘Torobaka’



·     Es un montaje creado e interpretado por el bailaor Israel Galván (Premio Nacional de Danza 2005) y el británico de origen indio Akram Khan

·        Se representa viernes y sábado a las 20.30 horas

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 8 de diciembre de 2105 / Teatro / Gabinete de Prensa. 

El bailaor Premio Nacional de Danza Israel Galván y el coreógrafo británico de origen hindú Akram Khan protagonizan este fin de semana el espectáculo ‘Torobaka’ en el Teatro Cuyás, que se convierte así en uno de los pocos recintos españoles donde el público podrá admirar esta magnífica creación que bebe del flamenco y el kathak, danza clásica de la India.  

Ambos artistas son también los creadores del montaje cuyo título coincide con un poema fonético de inspiración maorí del dadaísta Tristan Tzara y que podrá verse viernes y sábado a las 20.30 horas sobre las tablas del recinto grancanario.           



El toro y la vaca son sagrados en sus respectivas tradiciones, pero más que imitarse, Khan y Galván muestran en este espectáculo su intención de crear un nuevo género nacido del esfuerzo mutuo por entenderse, un ejercicio de verdadero intercambio artístico.           

“Akram Khan, Israel Galván; Khan. Galván… La propia eufonía de los nombres nos pone en el camino... El baile antes de que fuera danza. En ese paso, en ese intermedio, en ese intersticio se mueven”, explica poéticamente el director artístico del español, Pedro G. Romero, para quien ‘Torobaka’ no es un intercambio étnico ni un ejercicio de danza global.

“Se trata de hacer conjunto, de una manera de entender el baile y que quiere situarse en los principios de la voz y del gesto, antes de que empezaran a producir significados”, añade.         

Artista asociado al Teatro de la Villa de París y al Mercat de les Flors de Barcelona, que produce este montaje junto a MC2: Grenoble, Galván es conocido por sus coreografías innovadoras y su técnica depurada, dos rasgos que le han valido numerosos galardones y que lo han situado a la vanguardia del flamenco contemporáneo por obras como ‘La metamorfosis’, ‘Galvánicas’, ‘Arena’, ‘La edad de oro’, ‘Tábula rasa’, ‘Solo’, ‘El final de este estado de cosas’, ‘La curva’ o ‘Lo real’, particular reflexión sobre el holocausto gitano bajo el régimen nazi por la que recibió tres Premios Max de las Artes Escénicas en 2014.      

Hijo de los sevillanos José Galván y Eugenia de Los Reyes, Israel había recibido antes el Premio Nacional de Danza en la modalidad de Creación (2005), el Bessie Award for an Outstanding Production de New York (2012) y la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.   

Aunque desde los cinco años vive el ambiente de tablaos, fiestas y academias de baile, su vocación arranca verdaderamente en 1990. Poco después, en 1994, entra a formar parte de la recién creada Compañía Andaluza de Danza.

En 1998 presenta ‘¡Mira!/Los zapatos rojos’, primer espectáculo de su propia compañía y toda una revolución en la concepción de los espectáculos flamencos. Desde entonces, Galván ha realizado colaboraciones con artistas como Enrique Morente, Sol Picó, Miguel Poveda, Diego Carrasco, Diego Amador o Estrella Morente, entre otros.        

En poco más de una década, Akram Khan (artista asociado del Sadler’s Wells de Londres, como lo era del MC2 de Grenoble durante la creación de ‘Torobaka’) se ha convertido en uno de los artistas más famosos y respetados de la danza británica gracias a producciones como ‘DESH’, ‘iTMOi’, ‘Vertical Road’, ‘Gnosis y Zero Negrees’.  Entre los grandes hitos de su carrera figura también la creación de parte de la Ceremonia de Apertura de los Juegos Olímpico de Londres en el año 2012.       

Además de con Galván, Khan ha colaborado con el Ballet Nacional de China, actrices (Juliette Binoche), bailarines (Sylvie Guillem, Sidi Larbi Cherkaoui…), cantantes (Kylie Minogue), artistas visuales (Anish Kapoor, Antony Gormley, Tim Yip…),  escritores (Hanif Kureishi) y compositores (Steve Reich, Nitin Sawhney, Jocelyn Pook, Ben Frost...) de todo el mundo, que lo han hecho merecedor de premios como el Laurence Olivier, el prestigioso ISPA Distinguished Artist Award (concedido por la International Society for the Performing Arts), el South Bank Sky Arts Award o el UK Critic’s Circle National Dance Award, entre otros

En 2005, Khan fue galardonado con un MBE por sus servicios al mundo de la danza y ostenta el título de Graduado Honorífico de las Universidades de Roehampton y de Montfort, así como el de Miembro Honorario del Trinity Laban.

jueves, 26 de noviembre de 2015

Llegaron a Agüimes los “científicos chiflados”


Los peculiares personajes  realizaron el primer taller “Reciclaje Divertido, obra teatral”, iniciándose así en el municipio la campaña del Sureste “Cuidamos el medioambiente. Separa tus residuos” en la que participarán más de 700 escolares y mayores del municipio.

Agüimes (Gran Canaria - Canarias), 26 de noviembre de 2015 / Teatro - cultura / Gabinete de Prensa.

Esta mañana en el Centro de Educación de Infantil y Primaria, C.E.I.P., “Veinte de enero” el alcalde de Agüimes, Óscar Hernández Suárez, presentó en este municipio la campaña del Sureste de concienciación ciudadana sobre el reciclaje “Cuidamos el medioambiente. Separa tus residuos”, que arrancó con la realización del primer taller “Reciclaje divertido, obra teatral” ante una treintena de escolares, en la que los divertidos personajes convertidos en “científicos chiflados” les enseñaron sobre la correcta separación de los residuos domésticos.


Esta actividad se repetirá en 13 colegios y, como novedad en actividades similares, en todos los Centros de la Tercera Edad de Agüimes. Alcanzará la participación de 570 escolares y 150 personas mayores

En el acto de presentación el alcalde estuvo acompañado por el concejal de Residuos, José Manuel Guedes Galván; la concejala de medioambiente, Yésica Santana Marcial y la concejala de educación, Marimar Díaz Pérez, los tres ediles de Agüimes; el director del centro educativo Manuel Jiménez y personal técnico de la Mancomunidad del Sureste, entidad desde la que los tres ayuntamientos de Agüimes, Ingenio y Santa Lucía, ejecutan la campaña; además de personal de “minimoon”, la empresa encargada de la impartición de los divertidos talleres.


 La característica fundamental del taller “Reciclaje divertido-obra teatral” es que aúna transmisión de conocimientos y un elevado grado de diversión, entre experimentos, dinámicas y juegos que fomentan el reciclaje y el cuidado del entorno.

Además de los talleres, que tienen una duración de 50 minutos por sesión, la campaña incluye la publicación de un vídeo infantil que enseña a separar los residuos domésticos en los contenedores de recogida selectiva –publicado en la web de la Mancomunidad del Sureste,www.surestegc.org- y la distribución de trípticos y folletos  informativos.

La campaña cuenta con un presupuesto de 20.330 euros y ha sido patrocinada por  Ecoembalajes España, S.A. (ECOEMBES). En los tres municipios alcanzará la participación de 1.800 personas- 1.450 escolares y 350 mayores, con la realización de 80 talleres.

Para reforzar esta actuación la Mancomunidad y los ayuntamientos han publicado la “Guía para un buen reciclaje”, que explica la correcta separación de la basura y la ubicación de los contenedores y los puntos limpios. Este material está disponible en las páginas web municipales  y en los edificios públicos; además de haberse distribuido en las viviendas de la comarca. 

El alcalde del ayuntamiento de Agüimes, Óscar Hernández, durante la presentación destacó a las niñas y niños que en la Comarca del Sureste los tres municipios en el año 2001 “enviábamos al vertedero 54 millones de kilos de residuos domésticos y en 2013, el último dato que tenemos, con 40.000 habitantes más, esta cifra la hemos reducido a 46 millones de kilos”, invitándolos a aprovechar la actividad y a seguir tomando conciencia sobre el reciclaje, que es una de las principales acciones, junto a la buena gestión del agua y el uso y promoción de las energías renovables, que realiza la Mancomunidad del Sureste.

Pie de foto 1: Óscar Hernández, alcalde de Agüimes, durante la presentación de la campaña ante los escolares, flanqueado por Marimar Díaz (dcha.) y Yésica Santana (izq.), concejalas de Agüimes; y el director del C.E.I.P. “Veinte de enero”, Manuel Jiménez.
Pie de foto 2: parte de la comitiva que acompañó al alcalde Óscar Hernández, durante la presentación; al extremo de la izquierda, José Manuel Guedes, concejal de Residuos de Agüimes.
Pie de foto 3: Talle “Reciclaje Divertido, obra teatral” en el C.E.I.P. “Veinte de enero”, en Arinaga, Agüimes.
Ber Hernández Díaz

viernes, 13 de noviembre de 2015

FOTOS PRIMERA JORNADA PALABRA DE AUTOR 2015 EN EL CUYÁS


Adjuntamos fotografías de la primera jornada (ayer) de 'Palabra de autor' 2015, que prosigue este viernes en la Sala Josefina de la Torre del Teatro Cuyás. 

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 13 de noviembre de 2015 / Teatro - Palabra de Autor / Gabinete de Prensa.

La iniciativa se enmarca en el proyecto para el fomento de la autoría teatral local 'Canarias escribe teatro. Nuevas voces', organizado por 2Rc Teatro Compañía de Repertorio, la Fundación SGAE, el Cabildo de Gran Canaria y el Gobierno de Canarias, y consiste en la lectura de textos concebidos en un taller previo, 'Ningún hombre es una isla: la construcción del monólogo', impartido hace unos meses por Alberto Conejero y en el que participaron una docena de autores canarios noveles.


Este año, 'Palabra de Autor' incluye doce lecturas dramatizadas así como dos mesas redondas: 'Análisis de la nueva dramaturgia emergente en Canarias: estructuras y lenguajes' (celebrada ayer) y 'La autoría teatral canaria, más allá de las fronteras del archipiélago', prevista para esta tarde con la coordinación de Rafael Rodríguez y la participación como ponentes de Yeray Bazo, José Padilla y Javier Cuevas.





jueves, 12 de noviembre de 2015

EL MUSICAL ‘ALADINO Y EL ENREDO DE LOS GENIOS’ REGRESA AL TEATRO GUINIGUADA EL PRÓXIMO MES DE ENERO


La producción para toda la familia se repone tras su exitoso estreno en siete funciones que tendrán lugar entre el 2 y el 5 de enero

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 13 de noviembre de 2015 / Cultura - Teatro / Gabinete de Prensa. 

Un total de siete funciones serán programadas del montaje musical familiar ‘Aladino y el enredo de los genios’ entre el 2 y el 5 del próximo mes de enero en el Teatro Guiniguada de la capital grancanaria. La última gran producción de la factoría Unahoramenos, que nos ofrece una visión acaso más gamberra y desmitificada del celebérrimo cuento de la cultura oriental, ‘Las mil y una noches’,  cuya adaptación ha escrito Pedro Carballido y dirige Mario Vega, se estrenó el pasado septiembre, colgando el cartel de ‘Agotadas las localidades’ en cada uno de los pases celebrados.

Las funciones previstas en el mencionado espacio escénico tendrán lugar a las 12.00 y las 17.00 horas de los días 2, 3 y 4 de enero, mientras que el día 5 se producirá a las 17.00 horas. El musical, que cuenta la ‘otra’ historia de Aladino como nunca antes nos la habían contado, está protagonizado por los actores Marta Viera, César Yanes, Thania Hill y Miguel Ángel Maciel. El musical, que cuenta con la coproducción del ayuntamiento de Agüimes, tiene una banda sonora origina compuesta por Germán G. Arias, quien ha logrado una atractiva síntesis sinfónica que retrata los ambientes del cuento ‘Las mil y una noches’, apoyándose en sonidos extraídos del folclore árabe y persa.

La escenografía y el vestuario del montaje ‘Aladino y el enredo de los genios’ han sido diseñados por Elena Gonca, y se puebla de divertidas animaciones concebidas por el realizador Juan Carlos Cruz.



ACROBACIAS AÉREAS Y SORPRESAS

El musical, que atrapa al público por la vía de la sorpresa, la magia y la espectacularidad, y en el que no faltan, incluso, acrobacias aéreas que hacen levitar por los aires a algunos de sus protagonistas, plantea una vuelta de tuerca al famoso cuento de origen sirio contenido en ‘Las mil y una noches’, que Disney popularizó con su versión producida hace ya más de veinte años.

Esta nueva adaptación que dirige Mario Vega se aparta de las anteriores entregas, mostrándonos una comedia de enredo y peripecias en la que contemplamos un Aladino (César Yanes) que resulta ser un vago no especialmente listo, una chica muy perspicaz e inquieta que encarna en este caso al fornido Genio (Marta Viera), y una princesa (Thania Hill) que, en lugar de aguardar indolentemente a que la rescaten, es la única que tiene arrestos suficientes para resolver el lío en que están todos metidos. Como los malvados siempre seguirán siendo malvados, el ambicioso Harufa (Miguel Ángel Maciel) apenas modifica su grado de maldad en la trama. Por si fuera poco, a estos cuatro personajes se añade otro geniecillo de espíritu virtual que enriquece la puesta en escena haciendo las delicias del público en sus apariciones animadas.

El precio único de la entrada es de 10 euros, pudiendo adquirirse ya las localidades en la taquilla del propio Teatro Guiniguada, y en la web de venta on-line www.entrees.es

Presentación de ‘Animal’, propuesta del Premio Nacional de Danza Daniel Abreu para este sábado en el Cuyás





Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 12 de noviembre de 2015 / Teatro / Gabinete de Prensa.

El Premio Nacional de Danza 2014 en la categoría de Creación, el canario Daniel Abreu, presenta ‘Animal’, el espectáculo que su compañía ofrecerá este sábado en el Teatro Cuyás. El montaje cierra además la XX edición del Festival Masdanza.

Al acto asisten también el director general de Cultura, Patrimonio Histórico y Museos del Cabildo de Gran Canaria, Oswaldo Guerra; el director artístico del Cuyás, Gonzalo Ubani, y la directora de Masdanza, Natalia Medina, que hace ahora 15 años supo ver el potencial de Abreu al concederle el galardón de  Bailarín Más Destacado de aquella edición del Festival.

Día: jueves, 12 de noviembre.
Hora: 10.00 horas.
Lugar: Sala de Prensa del Teatro Cuyás (c/ Viera y Clavijo, s/n, Las Palmas de Gran Canaria).

miércoles, 11 de noviembre de 2015

La Sala Josefina de la Torre acoge la segunda edición de ‘Palabra de Autor’


·  Prevista mañana y el viernes, la iniciativa incluye dos mesas redondas y una docena de lecturas para dar a conocer a las principales promesas de las artes escénicas del archipiélago

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 12 de noviembre de 2015 / Teatro - autoría teatral canaria / Gabinete de Prensa.

La Sala Josefina de la Torre del Teatro Cuyás acoge mañana y el viernes, de 17.00 a 21.00 horas, la segunda edición de ‘Palabra de Autor’.

La iniciativa, que se enmarca dentro del proyecto para el fomento a la autoría teatral canaria ‘Canarias escribe teatro. Nuevas voces’, organizado por 2Rc Teatro Compañía de Repertorio, la Fundación SGAE, el Cabildo de Gran Canaria y el Gobierno de Canarias, consiste en la lectura de textos concebidos en un taller previo, ’Ningún hombre es una isla: la construcción del monólogo’, impartido hace unos meses por Alberto Conejero y en el que participaron una docena de autores canarios noveles.


Este año, ‘Palabra de Autor’ incluye doce lecturas dramatizadas así como la realización de dos mesas redondas: ‘Análisis de la nueva dramaturgia emergente en Canarias: estructuras y lenguajes’ y ‘La autoría teatral canaria, más allá de las fronteras del archipiélago’.

Coordinada por el productor Alexis Corujo, la primera contará mañana con la participación de Israel Castro y Borja Texeira, mientras que la segunda, prevista para el viernes, tendrá como ponentes a Yeray Bazo, José Padilla y Javier Cuevas y será moderada por Rafael Rodríguez.


En cuanto a las lecturas, el programa contempla textos de Lourdes Rojas, Rayco Marrero, Antoni Ramos, Victoria Oramas, Moisés Morán y Guaxara Baldasarre dirigidos por Alexis Corujo y Emma Álvarez (jueves) y de Ana Vanderwilde, Sara Álvarez, Paco Sánchez, Manuel Viera, Gloria Arteaga y Rubén Darío a las órdenes de Luis O’Malley y Leo Reyes.

PROGRAMA.

Jueves, 12 de noviembre.

17:00 horas. Presentación institucional con la presencia de representantes del Cabildo de Gran Canaria, Fundación SGAE y Gobierno de Canarias.

17:20 horas. Mesa redonda “Análisis de la nueva dramaturgia emergente en Canarias: estructuras y lenguajes”. Participan: Israel Castro y Borja Texeira. Coordina: Alexis Corujo.

19:00 horas. Lectura de “Gol”. Autora: Lourdes Rojas Director: Alexis Corujo.

19:20 horas. Lectura de “Ábreme”. Autor: Rayco Marrero. Director: Alexis Corujo.

19:40 horas. Lectura de “La rendición de Breda”. Autor: Antoni Ramos. Director: Alexis Corujo.

20:40 horas. Lectura de “Niño Orquídea”. Autora: Victoria Oramas. Dirección: Emma Álvarez.

21:00 horas. Lectura de “La carta del abrigo”. Autor: Moisés Morán.

21:20 horas. Lectura de “Mi Vida por la tuya”. Autora: Guaxara Baldassarre. Dirección:  Emma Álvarez.

Viernes, 13 de noviembre

17:00 horas. Mesa redonda. “La autoría Teatral canaria, más allá de las fronteras del archipiélago”. Participan: Yeray Bazo, José Padilla y Javier Cuevas. Coordina: Rafael Rodríguez.

19:20 horas. Lectura de “La espera”. Autora: Ana Vanderwilde. Dirección: Luis O´Malley.

19:40 horas. Lectura de “Se traspasa”. Autora: Sara Álvarez. Dirección: Luis O´Malley.

20:00 horas. Lectura de “La batalla del capitán ultrapoder”. Autor: Paco Sánchez Dirección: Luis O´Malley.

20:20 horas. Lectura de “7 Tiros a canasta”. Autor: Manuel Viera. Dirección: Leo Reyes.

20:40 horas. Lectura de “Waldeinsamkeit”. Autora: Gloria Arteaga. Dirección: Leo Reyes.

21:00 horas. Lectura de “La herencia”. Autor: Rubén Darío. Dirección: Leo Reyes.

lunes, 9 de noviembre de 2015

La Compañía Daniel Abreu baila ‘Animal’ en el Cuyás

El sábado 14 de noviembre, a las 20.30 horas
  • Pese a su juventud, su director está a punto de recoger el Premio Nacional de Danza, que le fue concedido el año pasado por la creación de trabajos como este

  • Antes fue reconocido por Masdanza, festival que cumple ahora 20 años y supo ver en él su condición de ‘bailarín más destacado’ ya en 1999

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 9 de noviembre de 2015 / Teatro - Masdanza / Gabinete de Prensa.

La Compañía de Daniel Abreu se sube el sábado 14 de noviembre a las tablas del Teatro Cuyás para cerrar la 20ª edición de Masdanza con ‘Animal’. Su director (Santa Cruz de Tenerife, 1976) está punto de recoger el Premio Nacional de Danza que le fue concedido en 2014 en la categoría de Creación.

El jurado se lo otorgó por “ser dueño de un lenguaje personal y por la creación de un universo propio sustentado en un código original, innovador y arriesgado, que se evidencia a lo largo de diez años en creaciones” como ‘Ojos de pez’, ‘Perro’, ‘Silencio’ o la propia ‘Animal’.


‘Animal’ es un trabajo coreográfico para cinco intérpretes (Daniel Abreu, Álvaro Esteban, Dácil González, Anuska Alonso y Álvaro Frutos), que se presenta en una atmósfera onírica para hablar de la necesidad y el deseo, un discurrir de cuadros y escenas superpuestas sobre respuestas físicas y emocionales, sobre situaciones límite y el instinto en su lado más cotidiano.
Sin un hilo argumental clásico, el trabajo muestra un recorrido de imágenes de lucha, de necesidad, de descanso, de amor, de secuestros emocionales. Acciones ligadas a la idea de la animalidad y la supervivencia.

La característica fusión de danza y acción de la compañía y los textos de Marina Wainer se entremezclan para  sugerir  escenas del mundo impulsivo, que mueven al espectador hacia las cosas o las situaciones.   


Desde sólo 20 euros, las entradas para este espectáculo se encuentran a la venta a través de los canales habituales con que cuenta la Fundación Canaria de las Artes Escénicas y de la Música de Gran Canaria, que gestiona el Cuyás: la taquilla y la web del teatro (www.teatrocuyas.com) y Entradas.com.
 
Bailarín y coreógrafo.

Abreu nace en la isla de Tenerife, donde despierta su curiosidad e interés por el movimiento físico y la expresión escénica. Formado en ballet clásico y danza contemporánea (además de licenciado en Psicología por la Universidad de Educación a Distancia), se asentó en esta última para desarrollar su trayectoria creativa,  una de las más destacables de la actual escena nacional.
Su carrera comenzó en el año 2003 con el solo ‘Espera’, estrenado en el Teatro García Lorca de Getafe (Madrid), y desde entonces ha forjado un fértil y provechoso recorrido coreográfico: ‘A cal’ (2003), ‘Cuerpo a tierra’ (2004), "Perro" (2006) y ‘Los pies descalzos ‘(2005), interpretado por Andrea Quintana.
Junto a la también coreógrafa y bailarina Mónica García, firma dos obras. Y eso que no me dejaban ver ‘Dallas’ (2004), premiado en el XVIII Certamen Coreográfico de Madrid, donde Abreu también recibió el premio al bailarín sobresaliente, y ‘Mínimos’ (2005).

Otras obras suyas son ‘Ojos de pez’ (2007), ‘Negro’ (2008), coproducción del Centro Coreográfico Galego y el Auditorio de Tenerife, ‘Nuevamente ante ti fascinado’ (2008), realizada junto al actor Roberto Leal, White (2009), ‘Equilibrio’ (2010), ‘Animal’ (2011), coproducida por el Mercat de les Flors y el Auditorio de Tenerife, con el apoyo de Modul Dance,  y ‘Otros rostros, otros rastros’.

Su futuro como intérprete en solitario podía preverse admirando sus primeras colaboraciones con agrupaciones importantes (Gloria García Cía, Provisional Danza, Larumbe Danza o Lanònima Imperial).

Abreu ha ejercido además como profesor en diversas escuelas (Scaena, dirigida por Carmen Roche, la de Carmen Serna, en la compañía Provisional Danza, o en la escuela de danza Marta de la Vega) y su compañía, nacida en 2004 casi por casualidad, gira ya regularmente por España, otros países de Europa, América y Asia.

Todo ello le ha hecho merecedor de numerosos galardones. Así, junto al Nacional de Danza, ha recibido el Premio a la Mejor Dirección en el INDIFESTIVAL de Santander (2010); el Premio del Jurado a la Coreografía en el XVIII Certamen Coreográfico de Madrid (2005); el Premio Fundación AISGE a un Bailarín Sobresaliente, para asistir al American Dance Festival (2005) en el XVIII Certamen Coreográfico de Madrid (2005), o el de Bailarín Más Destacado del IV Certamen Coreográfico de Maspalomas (1999).

sábado, 24 de octubre de 2015

ESTE SÁBADO SE ESTRENA EL MONTAJE TEATRAL PARA TODA LA FAMILIA ‘LA TRIBU DE LAS 7 ISLAS’


·         Armando Ravelo dirige la producción que se presenta el día 24 de octubre, en el CICCA, en una función que dará comienzo a las 17.00 horas

·         La obra, llena de fascinantes y fantásticas aventuras alrededor de los indígenas que poblaron Canarias antes de la Conquista, está interpretada por los actores Maykol Hernández, Minerva Santana, Saray Castro, Abián de la Cruz, Efraín Martín y Jennifer Artiles.

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 24 de octubre de 2015 / Teatro / Gabinete de Prensa.

Hoy sábado, día 24 de octubre, se estrena en la sala CICCA de la capital grancanaria (calle Alameda de Colón, 1), en una única función que tendrá lugar a las 17.00 horas, ‘La Tribu de las 7 Islas’, un entretenido espectáculo teatral escrito y dirigido por Armando Ravelo, destinado al público familiar.

La obra teatral cuenta con un reparto integrado por los seis actores Maykol Hernández, Minerva Santana, Saray Castro, Abián de la Cruz, Efraín Martín y Jennifer Artiles.


El nuevo montaje impulsado por la empresa canaria Acelera Producciones tras el reciente éxito registrado con su anterior producción, ‘El Trámite’, será el primer espectáculo de carácter escénico que dirija el cineasta teldense Armando Ravelo.

‘La tribu de las 7 Islas’, que cuenta con el apoyo de la compañía Mutua Tinerfeña, muestra al público una colorida y fresca visión del imaginario de los indígenas que habitaron el Archipiélago antes de que se produjera la invasión castellana, a través de las peripecias de sus personajes en una aventura fantástica que tiene lugar en San Borondón.

CAPACIDAD SIMBÓLICA DEL MONTAJE

Para el director, con esta nueva producción “era importante diferenciarnos del resto de propuestas con una historia que llegará a la fibra sensible del espectador y creará identidad. El montaje intenta reflejar las costumbres, la historia y la cultura de los antiguos canarios de una manera fresca y dinámica, pero con un sentido pedagógico”, señala Ravelo.


 ‘La tribu de las 7 Islas’ cuenta con proyecciones audiovisuales empleadas a modo de fondo de escena, lo que permite a Ravelo desplazar la acción de un lugar a otro, e incluso mezclar secuencias, otorgándole dinamismo a la trama. La producción cuenta con un repertorio de canciones y música compuesta por Navid Hejazi, el autor de 32 años afincado en Los Ángeles con el que ha trabajado habitualmente Armando Ravelo en sus anteriores proyectos, y que también colabora con Hans Zimmer, autor de bandas sonoras como ‘Piratas del Caribe’ o ‘Gladiator’, por ejemplo.  

Según Ravelo, “la propuesta visual es arriesgada pero considero que es una apuesta segura. Vamos a conocer a personajes mitológicos canarios a través de la interacción de los actores con estos seres que aparecerán en la pantalla gigante del teatro.”

El director de ‘La tribu de las 7 Islas’, estima que “en Canarias existe un déficit sangrante de contenidos referentes a su historia. Es evidente que el conocimiento de la propia Historia es primordial para cualquier pueblo, necesario para entenderse y encontrar el lugar en el mundo. Es complejo saber quiénes somos sin saber quiénes fuimos. Incluso, más allá de aspectos sociales y culturales, es una cuestión de respeto y dignidad hacia las antiguas culturas canarias, que no merecen caer en el olvido”, señala Ravelo, que añade que “escribí la obra con la intención de llegar a los corazones de todos, especialmente de los más pequeños, para que se enamoraran de su pasado.”

ESTRENO EN TENERIFE

‘La tribu de las 7 Islas’ recorrerá distintos teatros de Canarias tras su estreno en el CICCA de la capital grancanaria. El 6 de noviembre se presentará en la isla de Tenerife, en el Aguere Espacio Cultural de La Laguna y, al día siguiente, 7 de noviembre, en el Teatro del Centro Cultural de la Villa de Adeje.

LOS INTRÉPIDOS PROTAGONISTAS

Abián de la Cruz interpreta a Miguan, un adivino enigmático y bondadoso que proviene de la isla de La Gomera.  

Minerva Santana es Temidira, de Gran Canaria, una joven valiente, curiosa y dispuesta.

Efraín Martín encarna al pastor de cabras Garfe, un bimbache que vive en Ezero (El Hierro) un divertido y noble personaje que hará reír a los más pequeños.

Maykol Hernández interpreta a Guayoth, un impulsivo guerrero indígena de la isla de Tenerife.

Saray Castro es Hiurma, una guerrera de La Palma valiente e intrépida, y de gran corazón.

Jennifer Artiles encarna en realidad a las dos gemelas que representan a las islas de Lanzarote (Ania) y Fuerteventura (Ina). Ania es un personaje tímido y misterioso, mientras que Ina representa la alegría y el entusiasmo, el lado más humano y divertido de los indígenas.

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