Ocho de los Djs más representativos del panorama actual grancanario ofrecen sesiones en directo vía streaming en Gran Canaria Espacio Digital

·  OswaldoH, Woodhands, D. Juan León&Ki-Ki, La Capria, Dani Amador, Dani Miranda, Boomdisko e Ypsilon Vj. Forman parte del programa previsto para los días 20 y 27 de mayo

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 18 de mayo de 2016 / Cultura - 

Gran Canaria Espacio Digital / Gabinete de Prensa.

Gran Canaria Espacio Digital (Calle Cádiz, 34) celebrará los días 20 y 27 de mayo dos sesiones de djs que tendrán lugar a partir de las 19.30 y se prolongarán hasta las 21.00 horas. Un total de ocho artistas participan en esta iniciativa de live sesion que será retransmitida vía audio y streaming, con acceso libre al público.

Ocho de los Djs más representativos del panorama actual grancanario ofrecerán dichas sesiones en la que recorrerán los diferentes estilos musicales. Los nombres de los djs que intervienen en estos conciertos son OswaldoH, Woodhands, D. Juan León&Ki-Ki, La Capria, Dani Amador, Dani Miranda, Boomdisko e Ypsilon Vj.

OswaldoH es Oswaldo Hernández, mánager del colectivo +0 (2001) y dj cuyos gustos musicales se reparten entre el género electrónico donde el techno/house más funky es el principal sonido, y el ecléctico, donde tiene cabida cualquier estilo musical enmarcado dentro del Bass Music. Ha actuado en festivales y clubes de las Islas Canarias y también fuera de estas, destacando el Sónar de Barcelona, Eurocultured en Manchester, el MadeiraDig en Funchal o la Sala Caracol en Madrid. En la actualidad es el dj residente del Mojo Club.

Detrás de Woodhands se parapeta Carlos Fernández, fundador de Pub Pelukas, uno de los estandartes de los sonidos británicos de Canarias, en los que también colabora gente de todo el mundo con posdcasts.  Pertenece al Colectivo Mascero’, uno de los colectivos de música electrónica y artistas digitales más antiguos en las islas que, desde 2001, trabajan por la difusión del arte actual y la promoción de artistas canarios organizando conciertos, eventos de arte digital  y dirigiendo dos net-label como son +0LAB & Nulogic.

D. Juan León, a través de la cumbia y de los ritmos más underground de Latinoamérica, publico con Ruin Records hace unos años un ambicioso proyecto etnográfico-musical de álbum conceptual, ‘Del Roque del Infierno al Faro del Fin del Mundo’, en el que fusionaba dos de sus pasiones: la música electrónica y la de raíces, sin perder de vista su dominio de la pista de baile.

Por su parte, Raúl La Capria, dj y productor de techno miembro del colectivo +0, entra en contacto con la electrónica a temprana edad, arrastrado por su curiosidad hacia lo abstracto y oscuro, pero siempre con una mente abierta a todo tipo de formas de expresión. Su música es clara, directa y contundente, buscando siempre mover la pista con música que desprenda mucha fuerza y, sobre todo, que no abandone la experimentación sonora. Ha actuado en diversos festivales de las Islas e internacionales.

El teldense Dani Amador es un pasionado de la música electrónica desde hace más de quince años. Sus estilos musicales abarcan varios dentro siempre de la electrónica, decantándose por el Tech-House y Techno. Ha realizado la banda sonora de un DVD para el 112 compuesta por 6 temas originales, así como ráfagas y música para una agencia de noticias. Desde agosto de 2012 viene desarrollando “LIVE SESSIONS”, sesiones en directo mediante streaming por donde han pasado djs locales como Milu, Carlos Sánchez, Kike Henríquez o Pablo Rojas.

Se inicia en Gran Canaria Espacio Digital el taller impartido por el artista Gregorio Viera sobre el programa ‘Adobe After Effects’

·        También a finales de marzo María Bardem impartirá otro sobre script de cine

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 4 de marzo de 2016 / Talleres de imagen / Gabinete de Prensa.

El lunes, día 7 de marzo, dará comienzo en Gran Canaria Espacio Digital (calle Cádiz, 34. Schaman) el primero de los talleres que se desarrolla en el marco del programa formativo para el fomento del audiovisual y el cine, ‘Cambio de Rollo’. El artista, diseñador y VJ, Gregorio Viera, impartirá entre el 7 y el 18 de marzo, el denominado ‘After Effects’, en el que los alumnos trabajarán la aplicación de composición creativa y animación estándar del sector, que permite diseñar y publicar gráficos animados y efectos visuales profesionales para el cine, la televisión, el vídeo e Internet.

Viera abordará los tipos de proyectos abordables con el programa Adobe After Effects y sus posibilidades en la cadena de producción de un proyecto, así como terminología y conceptos básicos de video.

Gregorio Viera se forma y trabaja en Madrid y Alemania, tanto en disciplinas artísticas como en diseño, vídeo y derivados. Con una larga trayectoria y experiencia, actualmente desarrolla sus trabajos de ámbito artístico especialmente dentro de los terrenos del vídeo y la performance.

Adobe After Effects es una aplicación que tiene forma de estudio destinado para la creación o aplicación en una composición, así como realización de gráficos profesionales en movimiento y efectos especiales, que desde sus raíces han consistido básicamente en la superposición de capas. Adobe After Effects es uno los softwares basados en línea de tiempo más potentes del mercado junto con Autodesk Combustion y Eyeon Fusion.

Este taller forma parte del programa formativo ‘Cambio de Rollo’ planteado por el centro que gestiona la consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, con la finalidad de ofrecer una perspectiva de los distintos departamentos cinematográficos, producción, dirección, sonido o dirección artística, que operan para que una película sea una realidad, acentuando en sus contenidos la faceta artística sin eludir la vertiente técnica y, en algunos casos, combinando la presencia de los invitados con una charla-masterclass abierta al público en general.

La iniciativa pretende, a su vez, resaltar las cualidades del cine como forma de conocimiento y creación, alentando al desarrollo de rodajes en Gran Canaria (de todo tipo y dimensión) y apoyando desde la formación a los aspirantes locales que desean integrarse con el tiempo en equipos profesionales de trabajo.

A finales de marzo, del 28 al 1 de abril, tendrá lugar otro denominado ‘Script de Cine’, bajo la dirección de María Bardem, que es script de cine desde 1980 en películas como ‘El día de la Bestia’ o ‘Mortadelo y Filemón’, o en series como ‘El comisario’, ‘Gran Reserva’ o ‘Cuéntame’.

Un script de cine es la persona del equipo técnico de un proyecto audiovisual que supervisa que la continuidad de detalles entre secuencias rodadas en diferentes momentos tenga una coherencia o raccord.

María Bardem trabajará con los alumnos explicando las funciones que desempeña el/la script desde su incorporación al proyecto, durante la preparación, el rodaje y en la post-producción y la minuciosa capacidad de observación y seguimiento que debe tener un buen script como cualidades.

Se visionarán fragmentos de películas que ilustrarán los diferentes temas que se vayan tratando. También se dedicarán unas horas al rodaje de una secuencia, para que los alumnos se familiaricen con la mecánica de un rodaje y en el que se cometerán controladamente fallos de raccord y saltos de eje para que, en el posterior montaje y puesta en común, descubran el resultado del proceso del trabajo del script. Entre los objetivos del curso figuran descubrir el oficio de script a aquellos alumnos que quieran adentrarse o profesionalizarse en este área y la familiarización con las técnicas y herramientas que emplean, para enfrentarse al raccord realizando ejercicios prácticos.

Bardem también ha trabajado en tv movies como  ‘El Solitario’, ‘La memoria del Prim’, ‘El asesinato de la calle del turco’ y en anuncios de publicidad de Adidas o Hyundai. También imparte talleres desde 2009 en diferentes escuelas, como la Ecam, el Tai o First Team.

Los interesados en asistir a estos dos talleres cuyas plazas son limitadas, deberán formalizar su inscripción en la página http://www.grancanariadigital.com/inscripcion, así como informarse de los detalles concretos de ambas iniciativas en la web www.grancanariadigital.com o telefoneando al 928.250 587.

Gran Canaria Espacio Digital organiza los dos talleres cinematográficos ‘After Effects’ y ‘Script de Cine’

·        Tendrán lugar durante el mes de marzo, impartidos por Gregorio Viera y María Bardem, respectivamente

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 2 de marzo de 2016 / talleres ‘After Effects’ y Script de Cine’ / Gabinete de Prensa.  

Gran Canaria Espacio Digital (calle Cádiz, 34. Ciudad Alta) pondrá en marcha durante el mes de marzo los dos nuevos talleres ‘After Effects’ y Script de Cine’, en el marco del programa formativo para el fomento del audiovisual y el cine, ‘Cambio de Rollo’, que impartirán, respectivamente, Gregorio Viera y María Bardem.

Los talleres planteados por el centro que gestiona la consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, ofrecen una perspectiva de los distintos departamentos cinematográficos, producción, dirección, sonido o dirección artística, que operan para que una película sea una realidad, acentuando en sus contenidos la faceta artística sin eludir la vertiente técnica y, en algunos casos, combinando la presencia de los invitados con una charla-masterclass abierta al público en general.

La iniciativa pretende, a su vez, resaltar las cualidades del cine como forma de conocimiento y creación, alentando al desarrollo de rodajes en Gran Canaria (de todo tipo y dimensión) y apoyando desde la formación a los aspirantes locales que desean integrarse con el tiempo en equipos profesionales de trabajo.

El primero de ellos, titulado ‘After Effects’, será impartido del 7 al 18 de marzo por el artista, diseñador y VJ, Gregorio Viera. En el mismo abordará los tipos de proyectos abordables con el programa Adobe After Effects y sus posibilidades en la cadena de producción de un proyecto, así como terminología y conceptos básicos de video.

Gregorio Viera se forma y trabaja en Madrid y Alemania, tanto en disciplinas artísticas como en diseño, vídeo y derivados. Con una larga trayectoria y experiencia, actualmente desarrolla sus trabajos de ámbito artístico especialmente dentro de los terrenos del vídeo y la performance.

El segundo de ellos, ‘Script de Cine’, se desarrolla del 28 de marzo al 1 de abril, bajo la dirección de María Bardem, que es script de cine desde 1980 en películas como ‘El día de la Bestia’ o ‘Mortadelo y Filemón’, o en series como ‘El comisario’, ‘Gran Reserva’ o ‘Cuéntame’.

Un script de cine es la persona del equipo técnico de un proyecto audiovisual que supervisa que la continuidad de detalles entre secuencias rodadas en diferentes momentos tenga una coherencia o raccord.

María Bardem trabajará con los alumnos explicando las funciones que desempeña el/la script desde su incorporación al proyecto, durante la preparación, el rodaje y en la post-producción y la minuciosa capacidad de observación y seguimiento que debe tener un buen script como cualidades.

Se visionarán fragmentos de películas que ilustrarán los diferentes temas que se vayan tratando. También se dedicarán unas horas al rodaje de una secuencia, para que los alumnos se familiaricen con la mecánica de un rodaje y en el que se cometerán controladamente fallos de raccord y saltos de eje para que, en el posterior montaje y puesta en común, descubran el resultado del proceso del trabajo del script. Entre los objetivos del curso figuran descubrir el oficio de script a aquellos alumnos que quieran adentrarse o profesionalizarse en este área y la familiarización con las técnicas y herramientas que emplean, para enfrentarse al raccord realizando ejercicios prácticos.

Bardem también ha trabajado en tv movies como  ‘El Solitario’, ‘La memoria del Prim’, ‘El asesinato de la calle del turco’ y en anuncios de publicidad de Adidas o Hyundai. También imparte talleres desde 2009 en diferentes escuelas, como la Ecam, el Tai o First Team.

Los interesados en asistir a estos dos talleres cuyas plazas son limitadas, deberán formalizar su inscripción en la página http://www.grancanariadigital.com/inscripcion, así como informarse de los detalles concretos de ambas iniciativas en la web www.grancanariadigital.com o telefoneando al 928.250 587.

Gran Canaria Espacio Digital organiza los dos talleres cinematográficos ‘Rolling… action!’ y ‘Producir cine y no morir en el intento’

·        Tendrán lugar durante el mes de febrero, impartidos por Lourdes Angulo y Gustavo Ferrada, respectivamente

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 9 de febrero de 2016 / Cultura - Gran Canaria Espacio Digital / Gabinete de Prensa.

Gran Canaria Espacio Digital (calle Cádiz, 34. Ciudad Alta) pondrá en marcha durante el mes de febrero los talleres ‘Cambio de Rollo’, dos encuentros formativos para el fomento del audiovisual y el cine que impartirán Lourdes Angulo y Gustavo Ferrada.

Los talleres planteados por el centro que gestiona la consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, ofrecen una perspectiva de los distintos departamentos cinematográficos, producción, dirección, sonido o dirección artística, que operan para que una película sea una realidad, acentuando en sus contenidos la faceta artística sin eludir la vertiente técnica y, en algunos casos, combinando la presencia de los invitados con una charla-masterclass abierta al público en general.

La iniciativa pretende, a su vez, resaltar las cualidades del cine como forma de conocimiento y creación, alentando al desarrollo de rodajes en Gran Canaria (de todo tipo y dimensión) y apoyando desde la formación a los aspirantes locales que desean integrarse con el tiempo en equipos profesionales de trabajo.

El primero de ellos, titulado ‘Rolling... action!’, se trata de un taller intensivo de inglés para rodajes audiovisuales, que impartirá Lourdes Angulo los días 18, 19, 25 y 26 de febrero. Dirigido a profesionales del sector audiovisual con nivel medio de inglés (B1), su objetivo pretende que los participantes consigan la fluidez básica para desenvolverse en diversas situaciones profesionales en el contexto de la producción cinematográfica. Angulo, con experiencia en producción audiovisual con equipos internacionales,  ha trabajado  ofreciendo ‘Service’ a distintos equipos extranjeros en España, tanto como parte de un equipo como de forma independiente.

El segundo de ellos, ‘Producir cine y no morir en el intento’, tendrá lugar del 29 de febrero al 4 de marzo, y profundizará en la figura del productor cinematográfico y las responsabilidades que asume, así como las competencias que tiene. A través de su amplia trayectoria y ejemplos concretos de su filmografía, Gustavo Ferrada explorará las herramientas necesarias de este complejo engranaje que supone levantar el proyecto de un largometraje cinematográfico, abordando desde la búsqueda de financiación, a la gestión derechos, pasando por la estrategia de marketing y el plan de explotación comercial del filme.

Ferrada, responsable de la productora Convoy Films, ha participado como productor en multitud de películas, entre las que figuran ‘Futbolín’,  de Juan José Campanella (2013), ‘The Pelayos’, de Eduard Cortés (2012), ‘Cándida’, de Guillermo Fesser (2006); ‘El camino de los ingleses’, dirigida por Antonio Banderas (2006); ‘El próximo Oriente’, de Fernando Colomo (2006); ‘Volando voy’, de Miguel Albaladejo (2005); ‘Segundo asalto’, de Daniel Cebrián (2005); ‘Crimen perfecto’, de Álex de la Iglesia (2004); ‘Horas de luz’, de Manolo Matjí (2004); ‘El viaje de Carol’, de Imanol Uribe (2002); ‘La Caja 507’; de Enrique Urbizu (2002); ‘Noche de Reyes’, de Miguel Bardem (2001); ‘Besos para todos’, de Jaime Chávarri (2000); ‘Nadie conoce a nadie’, de Mateo Gil (1999); ‘Lágrimas negras’, de Ricardo Franco (1999); ‘El milagro de P. Tinto’, de Javier Fesser (1998) y ‘A los que aman’, de Isabel Coixet (1997). 

Gustavo Ferrada, que también está involucrado en la gestión de la inversión de Ono (Vodafone) en financiación de cine, trabaja actualmente en varios proyectos: ‘Venganza’ una miniserie de 6 capítulos dirigida por Enrique Uribizu, que cuenta con ayuda del programa  Media y en coproducción con Plural Entertainment; el largometraje de animación ‘Klaus’, creado y dirigido por Sergio Pablos para Spa Studios  y Atresmedia Cine; ‘Malware’, un largometraje de Albert Arizza, y  ‘La niebla y la doncella’, escrito por Andrés Koppel y basado en la novela de Lorenzo Silva.

Los interesados en asistir a estos dos talleres cuyas plazas son limitadas, deberán formalizar su inscripción en la página http://www.grancanariadigital.com/inscripcion, así como informarse de los detalles concretos de ambas iniciativas en la web www.grancanariadigital.com o telefoneando al 928.250 587.

Gran Canaria Espacio Digital proyecta el premiado documental del cineasta canario Amaury Santana, ‘Con cuatro cuerdas’

·       El día 17 de septiembre, a las 19.30 horas, con presencia del director, se exhibe este trabajo que  aborda la realidad del proyecto social de carácter pedagógico ‘Barrios Orquestados’, que dirige el músico José Brito

Las Palmas de Gran Canaria (Canarias), 14 de septiembre de 2015 / Cultura - Cine / Gabinete de Prensa.

Gran Canaria Espacio Digital (calle Cádiz, 34) proyectará el día 17 septiembre, a las 19.30 horas, el último documental del cineasta grancanario Amaury Santana, ‘Con cuatro cuerdas’, que obtuvo el  Premio Richard Leacock al Mejor Largometraje del 15º Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria. La entrada es libre hasta completarse el aforo de la sala de proyección.

El mencionado documental de 74 minutos de Santana, que estará presente en la proyección y que departirá con el público presente tras su exhibición en la sala del citado centro cultural del Cabildo grancanario situado en Ciudad Alta, tiene como argumento el ejemplar y modélico  proyecto denominado Barrios Orquestados, que dirige en Las Palmas de Gran Canaria el músico José Brito.

Según señala el director, ‘Con cuatro cuerdas’, que también se proyectó recientemente en el X Festivalito de La Palma, “no es solo un documental para enseñar música a niños”, sino que “la película es un vehículo para generar transformación en otras personas”.

Licenciado en Comunicación Audiovisual y Diplomado en Cine en la Escola Superior de Teatro e Cinema de Lisboa, Amaury Santana, de 34 años, comenzó en Madrid como editor de video y luego entró en el mundo del documental como asistente de realización y documentalista. Como realizador, ha dirigido documentales, cortos y campañas corporativas.

Interesado por la realidad y sus fronteras, pero también por el cine en primera persona, Amaury Santana ha rodado los largometrajes documentales ‘Ensueño’ (2012), ‘Diarios’ (2013) y ‘Entre silencios’ (2014). Entre los cortos, mediometrajes y largos realizados a lo largo de su trayectoria profesional figuran 'El Camino', 'Luces', 'Postales', 'Cool', 'Mirada sobre una ciudad', 'La asociación', 'Parcela' o 'Vidas sobre Ruedas'. Precisamente con ‘Diarios’ obtuvo por vez primera el Premio Richard Leacock de LPA Film Festival en el año 2013.

El documental de Amaury Santana desarrolla el pulso del proyecto social de carácter pedagógico Barrios Orquestados, que pretende crear orquestas de cuerda frotada (violines, violas, cellos y contrabajos) en todos los barrios periféricos de la capital de la isla de Gran Canaria, que tienen necesidades especiales a nivel social y cultural. Creado por el músico José Brito en 2005, la iniciativa ya ha llegado a muchos niños de Las Palmas de Gran Canaria. Mediante este documental, Amaury Santana ha tratado de dar su propia perspectiva, a través de la experiencia de los niños y padres de la nueva célula de trabajo, ubicada en Jinámar.

“No conocía el proyecto”, confiesa Amaury Santana. “Lo fui conociendo a medida que iba rodando el documental. Sentía que habían creado algo muy grande y que generaba transformación. Lo que más me cautivó de este proyecto fue precisamente su capacidad de transformación, tanto de los niños que participan en Barrios orquestados como de la propia comunidad que les rodea”, señala el cineasta, cuyo trabajo se ha exhibido en el Festival de Cine Infancia y Adolescencia de Bogotá (Colombia).

‘Con cuatro cuerdas’, que fue grabado entre febrero y junio del 2014, se ha producido gracias a la colaboración del propio proyecto ‘Barrios Orquestados’ y de entidades como la Fundación Disa, Capisa, el Vicerrectorado de Cultura, Atención Integral de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, Televisión Canaria y Canarias Cultura en Red, más una campaña de crowdfunding para cubrir algunos costes de producción y la distribución del documental.

TEASER

https://www.youtube.com/watch?v=tno4TMKalmE

Zona de los archivos adjuntos

Vista previa del vídeo Teaser documental: Con Cuatro Cuerdas de YouTube

Teaser documental: Con Cuatro Cuerdas

“CINE DE UNA ISLA DE VERANO” SE TRASLADA AL MUNICIPIO DE TEJEDA

Organizado por el Cabildo de Gran Canaria a través de la Consejería de Presidencia, Cultura y Nuevas Tecnologías

Con las películas “La vida de Pi” y “La invención de Hugo” 

Tejeda (Gran Canaria), 27 de agosto de 2013 / Cultura - Cine de Verano / Gabinete de Prensa.

El ciclo “Cine de una isla de verano”, organizado por el Cabildo a través de Gran Canaria Espacio Digital, adscrito a la Consejería de Presidencia, Cultura y Nuevas Tecnologías, llega al municipio de Tejeda (Centro Cultural Alfredo Kraus) los días 29 y 30 de agosto. Siempre a partir de las 19.00 horas y con entrada gratuita, están previstas las proyecciones de las películas “La invención de Hugo”, de Martin Scorsese (día 29) y “La vida de Pi”, de Ang Lee (día 30). 

“Cine de una isla de verano” forma parte del amplio programa cultural, en gran parte ideado para el público infantil y juvenil, que la Corporación ha diseñado para estas fechas estivales y que puede consultarse en www.grancanariacultura.com. El ciclo, que ha pasado ya por varios municipios, recorrerá hasta septiembre Arucas, Gáldar, Santa Lucía, Teror y Mogán. 

OBRAS MAESTRAS. Adaptación de la novela con ilustraciones de Brian Selznick, “La invención de Hugo” marca la primera incursión de Scorsese en el cine familiar. La película está ambientada en el París de los años 30, donde entre los muros de una ajetreada estación de trenes vive Hugo, un niño huérfano, relojero y ladrón. Nadie sabe de su existencia hasta que lo descubre una excéntrica niña junto a la que vivirá una increíble aventura. Técnicamente impecable, de un virtuoso e infinito cariño por la representación de las ilusiones, esta fábula contada desde las mismas entrañas del cine conmueve mecida por una bella banda sonora de Howard Shore, refrendada por los naturalísimos sentimientos que despiertan en los rostros de Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz o en un memorable Ben Kingsley. Fue nominada a once premios Oscar en 2012 (de hecho, fue la película con más nominaciones a los Premios de la Academia ese año).

Basada en la novela homónima de aventuras del francés Yann Martell, el filme de Ang Lee “La vida de Pi” narra la odisea vital de un náufrago y un tigre de bengala, que tras un naufragio quedan en medio del océano Pacífico a la deriva en un bote salvavidas.  El joven hindú Pi, hijo de un guarda de zoo que viajaba con su familia de la India a Canadá en el barco que naufraga, se ve obligado a mantener con la fiera una emocionante, increíble e inesperada relación. De una arrolladora potencia visual, la película concentra toda su carga significativa –es a la vez relato de iniciación, meditación sobre la naturaleza y el sentido de la fe y ejercicio autorreflexivo acerca de las limitaciones de la narratividad– en el persistente intento de un hombre de reconciliar sus tendencias espirituales con una comprensión de la condición inherentemente caótica tanto de la Naturaleza como de su propia condición. La película obtuvo en los últimos Oscar cuatro estatuillas a la Mejor Dirección, Fotografía, Banda sonora y Efectos visuales.

“CINE DE UNA ISLA DE VERANO” SE TRASLADA AL MUNICIPIO DE AGÜIMES

Organizado por el Cabildo de Gran Canaria a través de la Consejería de Presidencia, Cultura y Nuevas Tecnologías

Con las películas “La vida de Pi”, “La invención de Hugo” y “Reality”

Agüimes (Gran Canaria), 23 de agosto de 2013 / Cultura - Cine / Gabinete de Prensa.

El ciclo “Cine de una isla de verano”, organizado por el Cabildo a través de Gran Canaria Espacio Digital, adscrito a la Consejería de Presidencia, Cultura y Nuevas Tecnologías, llega al municipio de Agüimes los días 26, 27 y 28 de agosto. La zona del Soco del Negro, en la Playa de Arinaga, servirá de escenario para las proyecciones, siempre a partir de las 21.00 horas, de las películas y “La vida de Pi”, de Ang Lee (día 26); “La invención de Hugo”, de Martin Scorsese (día 27) y “Reality”, de Matteo Garrone (día 28 de agosto). 

“Cine de una isla de verano” forma parte del amplio programa cultural, en gran parte ideado para el público infantil y juvenil, que la Corporación ha diseñado para estas fechas estivales y que puede consultarse en www.grancanariacultura.com. El ciclo, que ha pasado ya por varios municipios, recorrerá hasta septiembre Tejeda, Arucas, Gáldar, Santa Lucía, Teror y Mogán. 

OBRAS MAESTRAS. Basada en la novela homónima de aventuras del francés Yann Martell, el filme de Ang Lee “La vida de Pi” narra la odisea vital de un náufrago y un tigre de bengala, que tras un naufragio quedan en medio del océano Pacífico a la deriva en un bote salvavidas.  El joven hindú Pi, hijo de un guarda de zoo que viajaba con su familia de la India a Canadá en el barco que naufraga, se ve obligado a mantener con la fiera una emocionante, increíble e inesperada relación. De una arrolladora potencia visual, la película concentra toda su carga significativa –es a la vez relato de iniciación, meditación sobre la naturaleza y el sentido de la fe y ejercicio autorreflexivo acerca de las limitaciones de la narratividad– en el persistente intento de un hombre de reconciliar sus tendencias espirituales con una comprensión de la condición inherentemente caótica tanto de la Naturaleza como de su propia condición. La película obtuvo en los últimos Oscar cuatro estatuillas a la Mejor Dirección, Fotografía, Banda sonora y Efectos visuales.

Adaptación de la novela con ilustraciones de Brian Selznick, “La invención de Hugo” marca la primera incursión de Scorsese en el cine familiar. La película está ambientada en el París de los años 30, donde entre los muros de una ajetreada estación de trenes vive Hugo, un niño huérfano, relojero y ladrón. Nadie sabe de su existencia hasta que lo descubre una excéntrica niña junto a la que vivirá una increíble aventura. Técnicamente impecable, de un virtuoso e infinito cariño por la representación de las ilusiones, esta fábula contada desde las mismas entrañas del cine conmueve mecida por una bella banda sonora de Howard Shore, refrendada por los naturalísimos sentimientos que despiertan en los rostros de Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz o en un memorable Ben Kingsley. Fue nominada a once premios Oscar en 2012 (de hecho, fue la película con más nominaciones a los Premios de la Academia ese año).

“Reality”, de Matteo Garrone, narra la historia de Luciano, un pescadero napolitano que complementa sus modestos ingresos con pequeños timos en los que colabora su mujer. Personaje extrovertido y simpático, no pierde ocasión de divertir con sus actuaciones a sus clientes y familiares. Un día, éstos lo convencen para que se presente a las pruebas del programa "Gran Hermano". Dentro de ese mundo, la percepción de la realidad por parte de Luciano empieza a cambiar. Aunque la historia que narra es muy triste y grotesca, la convicción del protagonista de que su realización vital y social solo será plena si consigue hacerse famoso a través de esa abominable telerrealidad protagonizada por frikis, la mirada del director sobre las costumbres, los rituales y la gritona convivencia en esa castiza barriada de Nápoles posee vitalidad, comprensión, humor, cariño y piedad.

Muestra.- El Gran Canaria Espacio Digital inaugura la exposición 'Canarias y el Cómic'

Las Palmas de GC, 08 de febrero de 2012 / Cultura - GC Espacio Digital / Gabinete de Prensa.

Gran Canaria Espacio Digital inaugura mañana, miércoles, día 8 de febrero, la muestra ‘Canarias y el Cómic’, que desde distintas perspectivas realiza un recorrido por la historia del noveno arte en las Islas, a través de la obra de ilustradores de referencia como Ángel Marrero, Héctor Vera, Roberto Burgazzoli, Mariano Romero, Rodríguez Carballido, Anu Jato, Esteban del Rosario, José Manuel Ramírez, Ignacio Pérez, Ero Pinku y Eduardo González.

La exposición, impulsada en colaboración con un grupo de artistas y aficionados canarios al cómic y la ilustración por el Cabildo de Gran Canaria, a través de la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico y Cultural, que dirige Larry Álvarez, forma parte del programa de la primera edición de Gran Canaria Comic-Fest.

Dicho certamen, que se desarrolla hasta el 15 de marzo en el citado centro cultural, responde a la apuesta del Cabildo por promocionar la obra de artistas canarios y promover la divulgación y el conocimiento de todo lo relacionado con le mundo de la historieta y su amplio abanico de posibilidades artísticas, comunicativas y didácticas.

En el apartado de exposiciones, Gran Canaria Comic-Fest se completa con otras sugerentes propuestas: la sección dedicada al universo de Robert Kirkman, creador de la exitosa serie televisiva ‘The walking dead’; dos secciones con trabajos de los autores más precoces y prometedores del panorama comiquero canario, Eduardo González y Ero Pinku, y otra más sobre Francisco Ruizgé (de origen valenciano, el autor de Luxley, está considerado uno de los principales exponentes del cómic español, tras haber publicado en Bélgica, Holanda, Italia y Alemania).

Por último, las salas del Gran Canaria Espacio Digital ofrecerán estos días la muestra ‘One Piece versus Dragon Ball’, en torno a las series manga de Eiichiro Oda y Akira Toriyama, que pulverizaron todos los registros de venta en Japón. El primero ha vendido 200 millones de ejemplares en el país oriental, siendo el más vendido en la historia nipona. La muestra pretende evidenciar los parecidos entre ambas series y admirar sus magníficos resultados.