Mañana miércoles, 22 de febrero, a las 12.00 hs., en el Teatro Pérez Galdós de la capital grancanaria
Las Palmas de GC, 21 de Febrero de 2012 / Orquesta Filarmónica / Gabinete de Prensa.
El consejero de Cultura y Patrimonio Histórico y Cultural del Cabildo de Gran Canaria y presidente de la Fundación OFGC, Larry Álvarez, mantendrá un encuentro, mañana miércoles, 22 de febrero, a las 12.00 hs., en el Teatro Pérez Galdós de la capital grancanaria, con la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (OFGC), tras regresar ésta de su gira por Alemania junto a su director artístico y titular Pedro Halffter.
En dicha gira, que tuvo lugar entre los días 6 y 16 de febrero, la OFGC tocó, con gran éxito de crítica y público, en las ciudades de Aquisgrán, Düsseldorf, Colonia, Brunswick, Osnabrück, Hamburgo, Múnich, Ratisbona y Wiesbaden.
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martes, 21 de febrero de 2012
sábado, 18 de febrero de 2012
LA ORQUESTA FILARMÓNICA DE GRAN CANARIA CONCLUYE CON GRAN ÉXITO SU GIRA A ALEMANIA
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● Sin duda, ello contribuye a la promoción turística de la Isla en su principal mercado emisor
Las Palmas de GC, 18 de febrero de 2012 / Cultura - Orquesta Filarmónica / Gabinete de Prensa.
La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (OFGC) ofreció ayer día 16 en el Kurhaus de Wiesbaden el último concierto de su gira a Alemania. Durante esta gira la OFGC ha actuado también, siempre con enorme éxito de crítica y público, en las ciudades de Aquisgrán, Düsseldorf, Colonia, Brunswick, Osnabrück, Hamburgo, Múnich y Ratisbona.
La prensa local alemana se ha hecho eco puntualmente de estas magníficas actuaciones, resaltando el enorme valor del repertorio incluido en los conciertos, así como la gran calidad del conjunto grancanario y el nivel y la sutileza de su director artístico y titular, el maestro Pedro Halffter.
El impacto de la gira en los medios de comunicación alemanes refleja, sin duda, cómo aquélla contribuye a reforzar la marca turística de Gran Canaria en el país europeo, confirmando, además, las valoraciones realizadas en torno a esta iniciativa tanto por el presidente insular, José Miguel Bravo de Laguna, como por los consejeros de Cultura y Patrimonio Histórico y Cultural y de Turismo, Larry Álvarez y Melchor Camón, respectivamente.
Así, en las páginas del Rheinische Post, de Düsseldorf, se podía leer estos días que “no es muy frecuente que una orquesta realice una gira con música exclusivamente del siglo XX”, pero que sin embargo “la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria se atrevió a asumir este reto y logró un concierto extraordinario”. Además, para este diario, “bajo la batuta del Maestro Pedro Halffter, la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria consiguió hermosas sonoridades hispanas”.
Por su parte, el Aachener Zeitung, de Aquisgrán, donde la semana pasada arrancaba la gira en presencia del presidente del Cabildo, José Miguel Bravo de Laguna, recordaba en una de sus recientes ediciones cómo “en la segunda parte del concierto la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria interpretó El sombrero de tres picos de Manuel de Falla y el Tiento del primer tono y batalla imperial de Cristóbal Halffter”. “El elegante Maestro Halffter y la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria consiguieron con estas obras magníficos resultados”, según este rotativo alemán.
Igualmente elogiosas resultan las reseñas de los diarios de Colonia. El Kölner Stadt-Anzeiger destaca: “El sombrero de tres picos fue tocado con ardiente y enérgica intensidad bajo la espléndida dirección de Pedro Halffter”, ofreciendo “una mágica impresión bajo la ejecución de la Orquesta, al igual que la pieza de Cristóbal Halffter.”
El Kölnische Runschau ha señalado por su parte que “la Orquesta pintó la detallada trama de El sombrero de tres picos de modo magnífico y con ritmo indesmayable. Tanto los aires flamencos, la farruca y el fandango sonaron con auténtico estilo y grandeza”. “Todas las familias de la Orquesta brillaron a gran nivel”, concluye el Kölnische.
Die Welt, otro de los grandes diarios alemanes, señalaba con respecto a la actuación de la OFGC en Múnich, que “Gran Canaria no sólo tiene muchos kilómetros de playa y vegetación, sino también una de las mejores orquestas de España”, destacando que “Bajo la batuta de Pedro Halffter la OFGC demostró ser una conjunto de primera categoría.”
Dirigida por Pedro Halffter, la OFGC ofreció al público alemán un programa concebido con una especialísima atención a la música española, en compañía de dos solistas invitados: el gran pianista turco Fazil Say y la mezzosoprano española Anna Tobella.
Respecto al programa ofrecido por la OFGC, incluía una excelente selección de los mejor del repertorio musical hispano representado por dos obras maestras de Manuel de Falla, la Danza de La vida breve y El sombrero de tres picos, más el Tiento del primer tono y batalla imperial de Cristóbal Halffter. A estas obras se sumaban el Concierto para piano en Sol de Maurice Ravel y la Rhapsody in blue de George Gershwin, composiciones con las que se establece un interesantísimo puente de influencias estilísticas, con Fazil Say al teclado.
La ovaciones con que el público recibió estos conciertos llevaron a la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria y Pedro Halffter a ofrecer como propina habitual el brillantísimo “Malambo” del ballet Estancia de Alberto Ginastera.
martes, 15 de noviembre de 2011
FRANK BEERMANN DEBUTA CON LA ORQUESTA FILARMÓNICA DE GRAN CANARIA
Frank Beermann, Director General en la Ópera de Chemnitz y Director Titular de la Robert Schumann Philharmonie, ofrecerá un programa agrupado bajo el título “Variaciones para orquesta”.
En programa las Variaciones sobre un tema de Frank Bridge de Britten, las Variaciones sobre un tema de Haydn de Brahms y las Variaciones Enigma de Elgar.
Las Palmas de GC, 15 de noviembre de 2011 | Cultura - Orquesta | Gabinete de Prensa.
La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (OFGC), que preside el consejero de Cultura y Patrimonio Histórico y Cultural del Cabildo de Gran Canaria, Larry Álvarez, ofrecerá su noveno concierto de abono de la temporada 2011-2012 el próximo viernes 18 de noviembre, a las 20.30 horas, en el Auditorio Alfredo Kraus de Las Palmas de Gran Canaria.
El programa estará dirigido por el maestro alemán Frank Beermann, que debuta con la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria.
VARIACIONES PARA ORQUESTA
La OFGC ofrece un programa monográfico dedicado a un género muy practicado por compositores de todas las épocas como son las variaciones para orquesta. La inspiración en motivos musicales ajenos supone un estímulo para el despliegue del talento creador, capaz de trascender y enriquecer la esencia del original.
Johannes Brahms fue uno de los mayores maestros en el arte de la variación. Una habilidad que alcanza notable depuración en estas Variaciones sobre un tema de Haydn, donde el genio brahmsiano convierte un sencillo motivo erróneamente atribuido a Haydn en un admirable conjunto lleno de variedad e inventiva.
Benjamin Britten compuso sus Variaciones sobre un tema de Frank Bridge en 1937 como homenaje al que fuese su admirado maestro. En cada una de ellas intentó destacar las diversas cualidades que adornaban la personalidad de Bridge, recurriendo para ello a elementos de muy diferentes carácter que incluyen parodias de arias italianas o el vals vienés.
En las Variaciones sobre un tema original “Enigma”, que cerrarán el concierto, Sir Edward Elgar realizó un retrato múltiple que le incluía a él mismo, a su esposa y algunos amigos cercanos, pero dejó abierta la puerta al misterio: “durante toda la obra ‘discurre’ otro Tema mayor que no es tocado… De modo que el Tema principal nunca aparece; como en algunos dramas, el personaje principal nunca está en escena.”
BIOGRAFÍAS
FRANK BEERMANN director
Frank Beermann es Director General Musical de la Ópera de Chemnitz y Director Titular de la Robert Schumann Philharmonie, y ha cosechado grandes éxitos tanto en el repertorio operístico como en el sinfónico.
Su curiosidad y gran interés en el repertorio menos frecuentado y el más actual se ha reflejado en atractivas ediciones en CD para CPO y Sony Classical. Con ellas ha sido galardonado entre otros con el premio Echo Klassik 2009 y el Pizzicato Excellentia en Luxemburgo. El estreno alemán de El amor y otros demonios de Peter Eötvös en Chemnitz fue recibido con entusiasmo por la prensa alemana, así como el redescubrimiento de óperas como Il Templario de Otto Nicolai, Die Rose vom Liebesgarten de Hans Pfitzner o Der Schmied von Gent de Franz Schreker.
Recientemente, el centro de atención de su amplio repertorio ha ido dirigiéndose a las obras de Richard Strauss, Gustav Mahler y Richard Wagner. Tras grabar los Conciertos para piano completos de Mozart con Matthias Kirschenreit y la Sinfónica de Bámberg, dirigió La flauta mágica y Las bodas de Fígaro en la Staatsoper Unter den Linden en Berlín.
En 2011 Frank Beermann hizo su debut en la Semperoper de Dresde dirigiendo Arabella de Richard Strauss. A su reciente grabación de las Sinfonías de Schumann con la Robert Schumann Philharmonie para CPO seguirán las de Die Rose vom Liebesgarten y Der Schmied von Gent.
ORQUESTA FILARMÓNICA DE GRAN CANARIA
Tras una larga etapa de actividad sinfónica ininterrumpida que se remonta a 1845, la actual Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (OFGC) surge como tal al amparo de la fundación pública del mismo nombre creada por el Cabildo de Gran Canaria en 1980. Desde entonces viene desarrollando una actividad musical continuada y estable, con un notable aumento de sus prestaciones sinfónicas y operísticas y un significativo incremento de su nivel y prestigio artístico en el panorama musical español.
Entre las figuras más destacadas que han dirigido la orquesta en los últimos años cabe señalar a Mstislav Rostropovich, Antoni Wit, John Nelson, Pinchas Steinberg, Rudolf Barshai, Raymond Leppard, Leopold Hager, Jesús López Cobos, Christopher Hogwood, Rafael Frühbeck de Burgos, Frans Brüggen, Bernhard Klee, Günther Herbig, Antoni Ros Marbà y Adrian Leaper, que fue su Director Titular desde 1994 hasta la temporada 2001-2002. Muchos han sido asimismo los solistas que han actuado con la OFGC, desde las grandes voces de la lírica: Alfredo Kraus, Plácido Domingo, José Carreras, Montserrat Caballé, Felicity Lott, Matthias Goerne, Anne Sofie von Otter, René Pape, Petra Lang, Monica Groop, Cristina Gallardo-Dômas, hasta los más reconocidos instrumentistas: Mstislav Rostropovich, Mischa Maisky, Alicia de Larrocha, Joaquín Achúcarro, Gérard Caussé, Dezsö Ránki, Maria João Pires, Isabelle van Keulen, Katia y Marielle Labèque, Nikolai Lugansky, Sabine Meyer, Frank Peter Zimmermann, Janine Jansen, Steven Isserlis y Cécile Ousset, entre otros.
Fruto del alto nivel alcanzado son las invitaciones cursadas para su participación en los más importantes ciclos sinfónicos del país: “Grandes Orquestas del Mundo” de Ibermúsica (Madrid), Palau 100 (Barcelona), Palau de Valencia, “Conciertos de Palacio” (La Coruña), así como a los Festivales de Granada, de Otoño en Madrid, de Música Contemporánea de Alicante, Juventudes Musicales, EXPO 92, Madrid Capital Cultural Europea y las Temporadas de la OCNE en el Auditorio Nacional (Madrid), la Sinfónica de RTVE (Teatro Monumental), la Sinfónica de Tenerife (Auditorio de Tenerife) y programas de intercambio con la Sinfónica de Euskadi (San Sebastián, Vitoria, Bilbao y Pamplona) y la Sinfónica de Navarra (Auditorio Baluarte). La OFGC reestrenó el Himno a Aragón de Bernardino Valle dentro de las celebraciones de la EXPO 2008 en Zaragoza. En esta línea merece destacarse la gira de 1997 por Alemania, que incluía su presentación en la Alte Oper de Frankfurt, y el concierto ofrecido dentro de los actos organizados por el Pabellón Español en la Exposición Universal de Lisboa 98. En 2001 la OFGC realizó una gira por Austria, Alemania y Suiza, en la que actuó en recintos como el Grosses Festspielhaus de Salzburgo, la Philharmonie de Colonia o la Tonhalle de Zúrich y en 2006 viajó a Japón, donde actuó en Tokio, Yokohama, Osaka, Fukushima y Musashino. La Gira a China en septiembre de 2007 le ha permitido consolidar su prestigio como embajadora cultural actuando en los más importantes auditorios de Pekín, Shanghai, Guangzhou y Shenzhen.
La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria está considerada como uno de los proyectos de mayor alcance y significación cultural en España. El enorme esfuerzo realizado en su apertura a nuevos públicos, el apoyo a los jóvenes y su apuesta por la renovación creativa se hace patente a través de una variada oferta regida por unos criterios de calidad y servicio que aumentan día a día.
Desde sus inicios la OFGC se ha caracterizado por su ejemplar programación de conciertos didácticos dirigidos a escolares. Para ello dispone desde hace varios años de un Servicio Pedagógico específico, cuyas campañas de Conciertos Escolares y actividades de apoyo al profesorado mueven en la actualidad a gran parte de los centros educativos de la Isla. Merece mención especial la colección de cuentos musicales en CD “La mota de polvo”, dirigida por Fernando Palacios, referencia europea en la edición discográfica destinada al público infantil y juvenil. La OFGC se ha incorporado a la Red de Organizaciones de Conciertos Educativos (ROCE).
En la amplia discografía de la OFGC destacan 25 CDs con repertorio de los siglos XIX y XX para el sello Arte Nova y una serie de registros de música española para ASV que ha merecido los Premios CD Compact 2000 y 2002, otorgados a los volúmenes con obras de Rodó / Obradors y Conrado del Campo respectivamente. La OFGC ha grabado asimismo los estrenos absolutos de obras de Juan José Falcón Sanabria, José Ramón Encinar, Enrique Macías y Fernando Palacios, así como un CD íntegramente dedicado a la figura de Tomás Marco.
Tras el éxito de sus dos primeros discos para Warner Music con obras de Manuel de Falla y Erich Wolfgang Korngold, la OFGC y el Maestro Pedro Halffter han llevado a cabo dos nuevos trabajos para dicho sello, uno con las orquestaciones de Arnold Schoenberg del Cuarteto op. 25 de Brahms y el Preludio y fuga BWV 552 de Bach, y otro con obras de Franz Schreker.
La OFGC grabó el disco obsequio institucional del Cabildo de Gran Canaria con motivo de la boda de sus Altezas Reales los Príncipes de Asturias, que incluye piezas de Teobaldo Power, Richard Wagner, Gabriel Fauré y Pedro Halffter.
Fue distinguida con el “Can de Plata” otorgado por el Cabildo de Gran Canaria en el 92º aniversario de la constitución de la Corporación, y con el Premio de las Artes y de la Ciencia Canarios en el Mundo, en la modalidad de las Artes Escénicas y la Música, otorgado por el periódico El Mundo y el Cabildo de Gran Canaria.
Entre sus actuaciones más recientes destaca el multitudinario espectáculo Symphonicity con el cantante Sting y su Banda dirigidos por Chelsea Tipton en el Estadio de Gran Canaria, y en el Real Monasterio de El Escorial con dirección de Pedro Halffter dentro del ciclo “Música al atardecer” que organiza Patrimonio Nacional.
El Maestro Pedro Halffter Caro es Director Artístico y Titular de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria desde la temporada 2004-2005.
Günther Herbig es Principal Director Invitado desde la temporada 2006-2007.
La OFGC es miembro de la Asociación Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS).
En programa las Variaciones sobre un tema de Frank Bridge de Britten, las Variaciones sobre un tema de Haydn de Brahms y las Variaciones Enigma de Elgar.
Las Palmas de GC, 15 de noviembre de 2011 | Cultura - Orquesta | Gabinete de Prensa.
La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (OFGC), que preside el consejero de Cultura y Patrimonio Histórico y Cultural del Cabildo de Gran Canaria, Larry Álvarez, ofrecerá su noveno concierto de abono de la temporada 2011-2012 el próximo viernes 18 de noviembre, a las 20.30 horas, en el Auditorio Alfredo Kraus de Las Palmas de Gran Canaria.
El programa estará dirigido por el maestro alemán Frank Beermann, que debuta con la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria.
VARIACIONES PARA ORQUESTA
La OFGC ofrece un programa monográfico dedicado a un género muy practicado por compositores de todas las épocas como son las variaciones para orquesta. La inspiración en motivos musicales ajenos supone un estímulo para el despliegue del talento creador, capaz de trascender y enriquecer la esencia del original.
Johannes Brahms fue uno de los mayores maestros en el arte de la variación. Una habilidad que alcanza notable depuración en estas Variaciones sobre un tema de Haydn, donde el genio brahmsiano convierte un sencillo motivo erróneamente atribuido a Haydn en un admirable conjunto lleno de variedad e inventiva.
Benjamin Britten compuso sus Variaciones sobre un tema de Frank Bridge en 1937 como homenaje al que fuese su admirado maestro. En cada una de ellas intentó destacar las diversas cualidades que adornaban la personalidad de Bridge, recurriendo para ello a elementos de muy diferentes carácter que incluyen parodias de arias italianas o el vals vienés.
En las Variaciones sobre un tema original “Enigma”, que cerrarán el concierto, Sir Edward Elgar realizó un retrato múltiple que le incluía a él mismo, a su esposa y algunos amigos cercanos, pero dejó abierta la puerta al misterio: “durante toda la obra ‘discurre’ otro Tema mayor que no es tocado… De modo que el Tema principal nunca aparece; como en algunos dramas, el personaje principal nunca está en escena.”
BIOGRAFÍAS
FRANK BEERMANN director
Frank Beermann es Director General Musical de la Ópera de Chemnitz y Director Titular de la Robert Schumann Philharmonie, y ha cosechado grandes éxitos tanto en el repertorio operístico como en el sinfónico.
Su curiosidad y gran interés en el repertorio menos frecuentado y el más actual se ha reflejado en atractivas ediciones en CD para CPO y Sony Classical. Con ellas ha sido galardonado entre otros con el premio Echo Klassik 2009 y el Pizzicato Excellentia en Luxemburgo. El estreno alemán de El amor y otros demonios de Peter Eötvös en Chemnitz fue recibido con entusiasmo por la prensa alemana, así como el redescubrimiento de óperas como Il Templario de Otto Nicolai, Die Rose vom Liebesgarten de Hans Pfitzner o Der Schmied von Gent de Franz Schreker.
Recientemente, el centro de atención de su amplio repertorio ha ido dirigiéndose a las obras de Richard Strauss, Gustav Mahler y Richard Wagner. Tras grabar los Conciertos para piano completos de Mozart con Matthias Kirschenreit y la Sinfónica de Bámberg, dirigió La flauta mágica y Las bodas de Fígaro en la Staatsoper Unter den Linden en Berlín.
En 2011 Frank Beermann hizo su debut en la Semperoper de Dresde dirigiendo Arabella de Richard Strauss. A su reciente grabación de las Sinfonías de Schumann con la Robert Schumann Philharmonie para CPO seguirán las de Die Rose vom Liebesgarten y Der Schmied von Gent.
ORQUESTA FILARMÓNICA DE GRAN CANARIA
Tras una larga etapa de actividad sinfónica ininterrumpida que se remonta a 1845, la actual Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (OFGC) surge como tal al amparo de la fundación pública del mismo nombre creada por el Cabildo de Gran Canaria en 1980. Desde entonces viene desarrollando una actividad musical continuada y estable, con un notable aumento de sus prestaciones sinfónicas y operísticas y un significativo incremento de su nivel y prestigio artístico en el panorama musical español.
Entre las figuras más destacadas que han dirigido la orquesta en los últimos años cabe señalar a Mstislav Rostropovich, Antoni Wit, John Nelson, Pinchas Steinberg, Rudolf Barshai, Raymond Leppard, Leopold Hager, Jesús López Cobos, Christopher Hogwood, Rafael Frühbeck de Burgos, Frans Brüggen, Bernhard Klee, Günther Herbig, Antoni Ros Marbà y Adrian Leaper, que fue su Director Titular desde 1994 hasta la temporada 2001-2002. Muchos han sido asimismo los solistas que han actuado con la OFGC, desde las grandes voces de la lírica: Alfredo Kraus, Plácido Domingo, José Carreras, Montserrat Caballé, Felicity Lott, Matthias Goerne, Anne Sofie von Otter, René Pape, Petra Lang, Monica Groop, Cristina Gallardo-Dômas, hasta los más reconocidos instrumentistas: Mstislav Rostropovich, Mischa Maisky, Alicia de Larrocha, Joaquín Achúcarro, Gérard Caussé, Dezsö Ránki, Maria João Pires, Isabelle van Keulen, Katia y Marielle Labèque, Nikolai Lugansky, Sabine Meyer, Frank Peter Zimmermann, Janine Jansen, Steven Isserlis y Cécile Ousset, entre otros.
Fruto del alto nivel alcanzado son las invitaciones cursadas para su participación en los más importantes ciclos sinfónicos del país: “Grandes Orquestas del Mundo” de Ibermúsica (Madrid), Palau 100 (Barcelona), Palau de Valencia, “Conciertos de Palacio” (La Coruña), así como a los Festivales de Granada, de Otoño en Madrid, de Música Contemporánea de Alicante, Juventudes Musicales, EXPO 92, Madrid Capital Cultural Europea y las Temporadas de la OCNE en el Auditorio Nacional (Madrid), la Sinfónica de RTVE (Teatro Monumental), la Sinfónica de Tenerife (Auditorio de Tenerife) y programas de intercambio con la Sinfónica de Euskadi (San Sebastián, Vitoria, Bilbao y Pamplona) y la Sinfónica de Navarra (Auditorio Baluarte). La OFGC reestrenó el Himno a Aragón de Bernardino Valle dentro de las celebraciones de la EXPO 2008 en Zaragoza. En esta línea merece destacarse la gira de 1997 por Alemania, que incluía su presentación en la Alte Oper de Frankfurt, y el concierto ofrecido dentro de los actos organizados por el Pabellón Español en la Exposición Universal de Lisboa 98. En 2001 la OFGC realizó una gira por Austria, Alemania y Suiza, en la que actuó en recintos como el Grosses Festspielhaus de Salzburgo, la Philharmonie de Colonia o la Tonhalle de Zúrich y en 2006 viajó a Japón, donde actuó en Tokio, Yokohama, Osaka, Fukushima y Musashino. La Gira a China en septiembre de 2007 le ha permitido consolidar su prestigio como embajadora cultural actuando en los más importantes auditorios de Pekín, Shanghai, Guangzhou y Shenzhen.
La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria está considerada como uno de los proyectos de mayor alcance y significación cultural en España. El enorme esfuerzo realizado en su apertura a nuevos públicos, el apoyo a los jóvenes y su apuesta por la renovación creativa se hace patente a través de una variada oferta regida por unos criterios de calidad y servicio que aumentan día a día.
Desde sus inicios la OFGC se ha caracterizado por su ejemplar programación de conciertos didácticos dirigidos a escolares. Para ello dispone desde hace varios años de un Servicio Pedagógico específico, cuyas campañas de Conciertos Escolares y actividades de apoyo al profesorado mueven en la actualidad a gran parte de los centros educativos de la Isla. Merece mención especial la colección de cuentos musicales en CD “La mota de polvo”, dirigida por Fernando Palacios, referencia europea en la edición discográfica destinada al público infantil y juvenil. La OFGC se ha incorporado a la Red de Organizaciones de Conciertos Educativos (ROCE).
En la amplia discografía de la OFGC destacan 25 CDs con repertorio de los siglos XIX y XX para el sello Arte Nova y una serie de registros de música española para ASV que ha merecido los Premios CD Compact 2000 y 2002, otorgados a los volúmenes con obras de Rodó / Obradors y Conrado del Campo respectivamente. La OFGC ha grabado asimismo los estrenos absolutos de obras de Juan José Falcón Sanabria, José Ramón Encinar, Enrique Macías y Fernando Palacios, así como un CD íntegramente dedicado a la figura de Tomás Marco.
Tras el éxito de sus dos primeros discos para Warner Music con obras de Manuel de Falla y Erich Wolfgang Korngold, la OFGC y el Maestro Pedro Halffter han llevado a cabo dos nuevos trabajos para dicho sello, uno con las orquestaciones de Arnold Schoenberg del Cuarteto op. 25 de Brahms y el Preludio y fuga BWV 552 de Bach, y otro con obras de Franz Schreker.
La OFGC grabó el disco obsequio institucional del Cabildo de Gran Canaria con motivo de la boda de sus Altezas Reales los Príncipes de Asturias, que incluye piezas de Teobaldo Power, Richard Wagner, Gabriel Fauré y Pedro Halffter.
Fue distinguida con el “Can de Plata” otorgado por el Cabildo de Gran Canaria en el 92º aniversario de la constitución de la Corporación, y con el Premio de las Artes y de la Ciencia Canarios en el Mundo, en la modalidad de las Artes Escénicas y la Música, otorgado por el periódico El Mundo y el Cabildo de Gran Canaria.
Entre sus actuaciones más recientes destaca el multitudinario espectáculo Symphonicity con el cantante Sting y su Banda dirigidos por Chelsea Tipton en el Estadio de Gran Canaria, y en el Real Monasterio de El Escorial con dirección de Pedro Halffter dentro del ciclo “Música al atardecer” que organiza Patrimonio Nacional.
El Maestro Pedro Halffter Caro es Director Artístico y Titular de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria desde la temporada 2004-2005.
Günther Herbig es Principal Director Invitado desde la temporada 2006-2007.
La OFGC es miembro de la Asociación Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS).
viernes, 11 de noviembre de 2011
La Orquesta de Timples de Canarias clausura su gira nacional en el Festival de Jazz de Madrid
· La formación está compuesta por doce músicos emergentes procedentes de varias islas, bajo la dirección de Benito Cabrera
Canarias, 11 de noviembre de 2011 | Orquestas - Música | Gabinete de Prensa.
La Orquesta de Timples de Canarias actuará mañana sábado, 12 de noviembre, en el 18º Festival de Jazz de Madrid. Con este concierto, que tendrá lugar en el Auditorio Conde Duque, la formación cierra su gira peninsular Timple Tour, que también les ha llevado por sendos festivales en Burgos y Yecla durante los últimos meses. Doce músicos procedentes de varias islas, dirigidos por Benito Cabrera, componen la Orquesta, la primera de estas características en el Archipiélago, y ofrecerán su espectáculo Timpluras.
La participación de la Orquesta en el festival madrileño es un reconocimiento más al potencial musical del timple. Timpluras, una producción del Gobierno de Canarias concebida para la celebración del Día de Canarias 2010, ofrece una cuidada fusión de sonidos tradicionales canarios con el jazz, el pop y ritmos latinos con un tratamiento camerístico. Para estos tres conciertos en la Península, estos doce músicos han contado con el respaldo del Gobierno Autónomo, con una dotación de 60.000 euros a través del programa Septenio, y con la colaboración del Ministerio de Cultura y los ayuntamientos de Burgos, Yecla y Madrid.
Al frente de la Orquesta de Timples de Canarias se encuentra Benito Cabrera, uno de los principales valedores de este instrumento dentro y fuera de las islas. Además de intérprete, concertista, compositor e investigador de la música tradicional canaria, Cabrera ha llevado el timple al ámbito sinfónico, con actuaciones junto a importantes orquestas como la de Tenerife, Córdoba, San Antonio de Texas y Bratislava. En sus trabajos discográficos como solista de timple, siete hasta la fecha, combina estilos que van desde el folk a la música clásica y el pop. Entre sus actuaciones internacionales destaca el concierto que ofreció en el mítico Carnegie Hall de Nueva York en el año 2009.
El nexo entre los componentes de la Orquesta es su juventud, ya que todos ellos son alumnos de Benito Cabrera y de los maestros del timple Domingo el Colorao y el desaparecido José Antonio Ramos. Sus nombres son Yone Rodríguez, Francisco Yanes, Israel Espino, José Alberto Delgado, Josele del Pino, Tomás Fariña y Víctor Estárico. Les acompañan Guillermo Chávez al bajo, Jeremías Martín en el acordeón, Sergio García [percusión y voz solista] e Ykay Ledezma a la guitarra. La originalidad de la propuesta musical de este grupo se vertebra sobre dos elementos. Por un lado, el uso de timples de distintos tamaños y sonoridades, y por otro, la fusión de estilos y sonidos tradicionales y modernos.
Sobre la Orquesta
Ykay Ledezma es también productor musical y técnico de sonido y ha formado parte de algunos de los grupos y bandas más importantes de Venezuela, entre ellas la de Carlos Baute, de la que fue su director. Ha realizado producciones para múltiples formaciones y solistas canarios, como Sin Fundamento, Los Sabandeños, Saray, Luis Morera y Parranda de Cantadores, entre otros.
Por su parte, Sergio García es uno de los percusionistas más respetados en Canarias. Comenzó su andadura musical en la Agrupación Roque Nublo, para después formar parte de numerosas formaciones folclóricas. García ha participado como percusionista y solista en más de 100 grabaciones y ha actuado en escenarios de Bélgica, Francia, Estados Unidos, Venezuela, Cuba y Argentina, entre otros.
A cargo del bajo de TimpleTour 2011 está Guillermo Chávez, célebre en la escena canaria, ya que ha acompañado a numerosos solistas y grupos del Archipiélago en diferentes tendencias y estilos, como La Pista Búlgara, Agustín Ramos y Sito Morales, entre otros.
El tinerfeño Jeremías Martín es pianista, arreglista y profesor. En los últimos diez años, su depurada técnica con el acordeón le han hecho habitual en formaciones como la Parranda de Cantadores y Mestisay. Como acordeonista participó también en las bandas sonoras de Óscar, una pasión surrealista de Lucas Fernández y El vuelo del guirre de los Hermanos Ríos.
Timplistas emergentes
Nacido en Gran Canaria, Yone Rodríguez lanzó su primer trabajo discográfico con tan solo 12 años, bajo el título La otra orilla. Acaba de publicar Colores su segunda propuesta.
El tinerfeño Francisco Yanes es profesor de guitarra de la Escuela Municipal de Música y Danza de Arona y director de agrupaciones folclóricas como Alisios del Sur y Parranda Aldea Blanca.
Israel Espino, nacido en Tenerife, combinó desde niño sus estudios de música, guitarra, timple y laúd, con su formación en Canto, vertiente con la que ha actuado como refuerzo de la Coral Universitaria de La Laguna, en el Festival de Ópera de Tenerife y en varias temporadas de Zarzuela.
José Alberto Delgado ha llevado a cabo numerosos conciertos en Tenerife, tanto como solista como en formaciones de música de cámara. Es miembro de la agrupación de pulso y púa Orfeón La Paz y del cuarteto de timples Benké, entre otros.
Josele del Pino, tras su formación en Tenerife, ingresó en la Escuela de Música Moderna de Barcelona. En la actualidad compagina docencia como profesor de timple con su labor en Los Sabandeños, donde es timplista, contrista y barítono. Está inmerso en el proceso de grabación de su primer trabajo discográfico.
Tomás Fariña es maestro y profesor de guitarra y timple del Colegio Chamberí, en Tenerife. Fariña, que fue miembro del cuarteto de timples Benké, ha actuado en varios espectáculos y giras de Benito Cabrera, además de colaborar con diversas agrupaciones, entre ellas, el Orfeón de la Paz.
Víctor Estárico, nacido en Fuerteventura, ha participado en varias ocasiones en el programa de televisión Tenderete y ha formado parte de grupos folclóricos como El Campillo y Amolán, entre otros.
miércoles, 9 de noviembre de 2011
La Orquesta Sinfónica de Tenerife, dirigida por Víctor Pablo Pérez, ofrece un concierto extraordinario en Arona
Santa Cruz de Tenerife, 9 de noviembre de 2011 | Orquesta - Música| Gabinete de Prensa.
La Orquesta Sinfónica de Tenerife, dirigida por Víctor Pablo Pérez, actuará el jueves 17 de noviembre de 2011 en el Auditorio Infanta Leonor de Arona (Tenerife) en un concierto extraordinario, que tendrá lugar a las 20.30 horas, con piezas de Nicolai Miaskovsky y Piotr Ilich Tchaikovsky.
El concierto está organizado por el Patronato Municipal de Cultura de Arona, producido por Xenox Producciones y patrocinado por el Cabildo de Tenerife, y será la primera vez que el maestro Pablo Pérez actúe en este espacio recientemente inaugurado, aunque durante las pruebas de sonido el director ha valorado la buena acústica del auditorio.
El objetivo de los promotores de esta iniciativa es realizar cuatro conciertos más con la Sinfónica en 2012, pues es un deseo de orquesta tinerfeña poder actuar en diversos espacios culturales de la Isla, y, de ellos, el Auditorio Infanta Leonor se considera uno de los más idóneos por la excelente acústica, el aforo y las grandes condiciones del recinto.
Por tanto, es una oportunidad única de poder disfrutar de la música de la que está considerada una de las mejores orquestas sinfónicas de España y además bajo la batuta del que sin duda es uno de los grandes directores nacionales, Víctor Pablo Pérez, quien como titular de la OST que fue durante muchos años, conoce a sus músicos y tiene el privilegio de saber sacar lo mejor de cada uno de ellos.
La audición se divide en dos partes, la primera dedicada al compositor ruso Nicolai Miaskovsky (1881-1950) del que la OST interpretará por primera vez la sinfonía n°6 en mi bemol menor, opus 23.
En la segunda parte, la orquesta tocará las suites número 1 y número 2 del ballet El Cascanueces, opus 71 de Piotr Ilich Tchaikovsky (1840-1893) con las piezas siguientes: Danse des mirlitons; Danse russe trepak; Obertura; El árbol de Navidad; Marcha y Paso a dos.
Las entradas tienen un precio de 18 euros y ya están a la venta en la cafetería del Auditorio y en la taquilla del mismo.
miércoles, 12 de octubre de 2011
PEDRO HALFFTER DIRIGE RACHMANINOV Y SHOSTAKOVICH A LA ORQUESTA FILARMÓNICA DE GRAN CANARIA, CON EL PIANISTA MIKHAIL RUDY COMO SOLISTA
El programa, titulado “Clásicos rusos del siglo XX”, incluye el Concierto para piano nº 2 de Sergei Rachmaninov con Mikhail Rudy como solista y la Sinfonía nº 5 de Dimitri Shostakovich.
Encuentro coloquio previo con Pedro Halffter en la Sede de la OFGC.
Las Palmas de GC, 12 de octubre de 2011 | Cultura - Orquesta | Gabinete de Prensa.
La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (OFGC), que preside el consejero de Cultura y Patrimonio Histórico y Cultural del Cabildo de Gran Canaria, Larry Álvarez, ofrecerá su quinto concierto de abono de la temporada 2011-2012 el próximo viernes 14 de octubre, a las 20.30 horas, en el Auditorio Alfredo Kraus de Las Palmas de Gran Canaria.
El programa estará dirigido por el maestro Pedro Halffter, que ofrece el primero de su programas durante esta temporada.
Pedro Halffter ofrecerá un Encuentro coloquio previo en la Sala Gabriel Rodó de la sede de la OFGC, a las 19.30 hs.
CLÁSICOS RUSOS DEL SIGLO XX
El programa de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria recoge dos de las más célebres composiciones rusas del siglo XX, el Concierto para piano nº 2 de Sergei Rachmaninov y la Sinfonía nº 5 de Dimitri Shostakovich, piezas de dolorosa gestación y representativas de dos mundos estéticos y de dos momentos históricos antagónicos.
El Concierto para piano nº 2 es con gran diferencia la obra más difundida de Rachmaninov. Verdadero caballo de batalla de los grandes virtuosos del teclado, este Op. 18 fechado en 1901 se ha impuesto como verdadera referencia, casi tópica, del concierto de aliento posromántico, poblado de melodías subyugantes que Rachmaninov, salido de una profunda depresión, integra en un discurso lleno de recursos retóricos y grandeza.
El gran pianista ruso Mikhail Rudy aportará su gran conocimiento de la obra en su actuación como solista junto a la OFGC. Rudy recibió precisamente el “Prix de l’Academie du Disque Français” por su grabación de este Concierto nº 2 con Mariss Jansons y la Filarmónica de San Petersburgo.
Cerrará la velada que dirige Pedro Halffter la Sinfonía nº 5 de Shostakovich (1937), que es también la obra más conocida de su autor. Bajo su aparente tono triunfal se esconde la huella de la persecución del aparato político de la URSS tras el escándalo de Lady Macbeth de Mtsensk. Ante ellos el compositor presentaba su nueva sinfonía como “la respuesta de un artista a unas críticas justas”.
ENCUENTRO COLOQUIO CON PEDRO HALFFTER
Siguiendo la costumbre de temporadas anteriores, Pedro Halffter ofrecerá un Encuentro coloquio previo en la Sala Gabriel Rodó de la sede de la OFGC, a las 19.30 hs.
Estos encuentros coloquio, que responden a una creciente demanda de los aficionados grancanarios, tienen carácter gratuito.
BIOGRAFÍAS
PEDRO HALFFTER director artístico y titular
Pedro Halffter Caro, nacido en Madrid en 1971, es actual Director Artístico y Titular de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Director Artístico del Teatro de la Maestranza y Director Artístico y Titular de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.
Desde 2001 a 2004 fue Principal Director Invitado de la Orquesta Sinfónica de Núremberg, cargo que compaginó con el de Director Titular de la Orquesta de Jóvenes del Festival de Bayreuth durante los años 2002 y 2003.
Ha dirigido en las salas de conciertos más prestigiosas del mundo como la Musikverein de Viena, Konzerthaus de Berlín, Queen Elizabeth Hall de Londres, Théâtre du Châtelet de París, Teatro Real de Madrid, Opera City Concert Hall de Tokio, Shanghai Concert Hall, y algunas de las más importantes agrupaciones sinfónicas como la Philharmonia Orchestra, Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera, Deutsches Symphonie de Berlín, Orquesta Nacional del Capitolio de Toulouse, New Japan Philharmonic, Staatskapelle de Berlín, Filarmónica de Dresde, Filarmónica de Róterdam o Sinfónica de Montreal, además de la mayoría de las orquestas españolas.
Realiza sus estudios en la prestigiosa Schule Schloss Salem en Alemania y asiste a cursos de dirección de orquesta con destacados pedagogos y maestros de la talla de K. Öesterreicher, B. Weil, I. Musin y F. Leitner, ampliando sus estudios de dirección en la Hochschule für Musik de Viena y de composición en Nueva York.
En el terreno sinfónico cabe destacar los éxitos cosechados en las giras por Japón y China junto a la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria y la gira por Alemania, Austria y Suiza junto a la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, con la que participó también en los actos culturales de Beijing organizados por el Olympic Arts Festival. Recientemente dirigió a la OFGC en el Festival Internacional de Música y Danza de Granada y en el Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial dentro del V Ciclo “Música al atardecer”, organizado por Patrimonio Nacional.
Considerado como uno de los directores más importantes del repertorio sinfónico de su generación, su exitosa trayectoria en el terreno de la lírica le ha llevado a dirigir un extenso repertorio de más de treinta títulos operísticos entre los que destacan Carmen de Bizet y Norma de Bellini junto a la Orquesta Filarmónica de Dresde, así como La Fanciulla del West y Turandot de Puccini, Tristán e Isolda y El Holandés errante de Wagner y Turandot de Busoni en el Teatro de la Maestranza junto a la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.
Ha estrenado en España Der ferne Klang de Schreker, Der Zwerg y Eine florentinische Tragödie de Zemlinsky, Doktor Faust de Busoni y La mujer silenciosa de R. Strauss en el coliseo sevillano, y Orpheus und Eurydike de Krenek en el Teatro Real.
Ha dirigido Tannhäuser de Wagner en una nueva producción de Katharina Wagner en el Teatro Pérez Galdós de Las Palmas de Gran Canaria y en 2009 debutó con Salomé de R. Strauss en la Staatsoper de Berlín. En menos de un año regresará en dos ocasiones más a la Staatsoper de Berlín para dirigir Der ferne Klang de Schreker y, de nuevo, Salomé.
Ha compuesto más de una veintena de obras que han sido estrenadas entre otras por la Orquesta Sinfónica de Massachussetts, Deutsche Kammerakademie, Orquesta de Cámara de Stuttgart o Ensemble Intercontemporain, en salas como el Carnegie Hall de Nueva York, Auditorio Nacional de Madrid o Philharmonie de Dortmund.
Entre sus publicaciones discográficas destacan Don Quijote de Cristóbal Halffter para Glossa y los monográficos Falla y Korngold para Warner Music, además de dos registros junto a Warner Classics & Jazz dedicados a Schoenberg y Schreker junto a la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria.
Sus compromisos más recientes incluyen El oro del Rhin de Wagner, La Bohème de Puccini, Don Carlo de Verdi y Peter Grimes de Britten, y su debut en la Gran Sala Chaikovski de Moscú.
Pedro Halffter es miembro de la Real Academia de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría de Sevilla.
MIKHAIL RUDY piano
Nacido en Rusia, Mikhail Rudy se formó en el Conservatorio de Moscú bajo la tutela de Jacob Flier. Su tarjeta de presentación en Occidente fue con motivo de la celebración del noventa cumpleaños del pintor Marc Chagall, cuando tocó el Triple Concierto de Beethoven junto a Mstislav Rostropovich e Isaac Stern.
Ha ganado varios galardones internacionales, como el Primer Premio del Concurso Marguerite Long de París o el Grand Prix Liszt de Budapest. Desde entonces ha tocado junto a las orquestas más importantes del mundo, como la Staatskapelle de Berlín, Sinfónica de Londres, Sinfónica de Boston, Staatskapelle de Dresde, Philharmonia, Sinfónica de la BBC, Sinfónica de la NHK de Tokio, Sinfonica Nazionale della RAI de Turín, Nacional de Francia, Nacional Rusa y un largo etcétera.
Asimismo, ha sido invitado por los más destacados festivales internacionales, como los de Berlín, Viena, Tanglewood, Blossom, Montpellier, Aix-en-Provence o La Roque d’Antheron. Su intensa vida concertística refleja su calidad de solista internacional: debutó en Estados Unidos con Lorin Maazel, en el Festival de Salzburgo con Herbert von Karajan, con la Sinfónica de Londres y Michael Tilson Thomas y con la Filarmónica de Berlín en el Waldbühne de la capital alemana.
Posee una extensa discografía para sellos como Calliope, BMG Classics, Erato y, principalmente, EMI. Ha dedicado sus discos a compositores como Beethoven, Brahms, Chopin, Franck, Janácek, Liszt, Rachmaninov, Ravel, Schubert o Szymanowski.
Ha ganado el Prix de l’Academie du Disque Français por su grabación del Concierto para piano nº 2 de Rachmaninov y el Primer Concierto de Chaikovski con Mariss Jansons y la Filarmónica de San Petersburgo, y el Gran Premio Liszt de Budapest por su antología de obras del compositor húngaro.
ORQUESTA FILARMÓNICA DE GRAN CANARIA
Tras una larga etapa de actividad sinfónica ininterrumpida que se remonta a 1845, la actual Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (OFGC) surge como tal al amparo de la fundación pública del mismo nombre creada por el Cabildo de Gran Canaria en 1980. Desde entonces viene desarrollando una actividad musical continuada y estable, con un notable aumento de sus prestaciones sinfónicas y operísticas y un significativo incremento de su nivel y prestigio artístico en el panorama musical español.
Entre las figuras más destacadas que han dirigido la orquesta en los últimos años cabe señalar a Mstislav Rostropovich, Antoni Wit, John Nelson, Pinchas Steinberg, Rudolf Barshai, Raymond Leppard, Leopold Hager, Jesús López Cobos, Christopher Hogwood, Rafael Frühbeck de Burgos, Frans Brüggen, Bernhard Klee, Günther Herbig, Antoni Ros Marbà y Adrian Leaper, que fue su Director Titular desde 1994 hasta la temporada 2001-2002. Muchos han sido asimismo los solistas que han actuado con la OFGC, desde las grandes voces de la lírica: Alfredo Kraus, Plácido Domingo, José Carreras, Montserrat Caballé, Felicity Lott, Matthias Goerne, Anne Sofie von Otter, René Pape, Petra Lang, Monica Groop, Cristina Gallardo-Dômas, hasta los más reconocidos instrumentistas: Mstislav Rostropovich, Mischa Maisky, Alicia de Larrocha, Joaquín Achúcarro, Gérard Caussé, Dezsö Ránki, Maria João Pires, Isabelle van Keulen, Katia y Marielle Labèque, Nikolai Lugansky, Sabine Meyer, Frank Peter Zimmermann, Janine Jansen, Steven Isserlis y Cécile Ousset, entre otros.
Fruto del alto nivel alcanzado son las invitaciones cursadas para su participación en los más importantes ciclos sinfónicos del país: “Grandes Orquestas del Mundo” de Ibermúsica (Madrid), Palau 100 (Barcelona), Palau de Valencia, “Conciertos de Palacio” (La Coruña), así como a los Festivales de Granada, de Otoño en Madrid, de Música Contemporánea de Alicante, Juventudes Musicales, EXPO 92, Madrid Capital Cultural Europea y las Temporadas de la OCNE en el Auditorio Nacional (Madrid), la Sinfónica de RTVE (Teatro Monumental), la Sinfónica de Tenerife (Auditorio de Tenerife) y programas de intercambio con la Sinfónica de Euskadi (San Sebastián, Vitoria, Bilbao y Pamplona) y la Sinfónica de Navarra (Auditorio Baluarte). La OFGC reestrenó el Himno a Aragón de Bernardino Valle dentro de las celebraciones de la EXPO 2008 en Zaragoza. En esta línea merece destacarse la gira de 1997 por Alemania, que incluía su presentación en la Alte Oper de Frankfurt, y el concierto ofrecido dentro de los actos organizados por el Pabellón Español en la Exposición Universal de Lisboa 98. En 2001 la OFGC realizó una gira por Austria, Alemania y Suiza, en la que actuó en recintos como el Grosses Festspielhaus de Salzburgo, la Philharmonie de Colonia o la Tonhalle de Zúrich y en 2006 viajó a Japón, donde actuó en Tokio, Yokohama, Osaka, Fukushima y Musashino. La Gira a China en septiembre de 2007 le ha permitido consolidar su prestigio como embajadora cultural actuando en los más importantes auditorios de Pekín, Shanghai, Guangzhou y Shenzhen.
La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria está considerada como uno de los proyectos de mayor alcance y significación cultural en España. El enorme esfuerzo realizado en su apertura a nuevos públicos, el apoyo a los jóvenes y su apuesta por la renovación creativa se hace patente a través de una variada oferta regida por unos criterios de calidad y servicio que aumentan día a día.
Desde sus inicios la OFGC se ha caracterizado por su ejemplar programación de conciertos didácticos dirigidos a escolares. Para ello dispone desde hace varios años de un Servicio Pedagógico específico, cuyas campañas de Conciertos Escolares y actividades de apoyo al profesorado mueven en la actualidad a gran parte de los centros educativos de la Isla. Merece mención especial la colección de cuentos musicales en CD “La mota de polvo”, dirigida por Fernando Palacios, referencia europea en la edición discográfica destinada al público infantil y juvenil. La OFGC se ha incorporado a la Red de Organizaciones de Conciertos Educativos (ROCE).
En la amplia discografía de la OFGC destacan 25 CDs con repertorio de los siglos XIX y XX para el sello Arte Nova y una serie de registros de música española para ASV que ha merecido los Premios CD Compact 2000 y 2002, otorgados a los volúmenes con obras de Rodó / Obradors y Conrado del Campo respectivamente. La OFGC ha grabado asimismo los estrenos absolutos de obras de Juan José Falcón Sanabria, José Ramón Encinar, Enrique Macías y Fernando Palacios, así como un CD íntegramente dedicado a la figura de Tomás Marco.
Tras el éxito de sus dos primeros discos para Warner Music con obras de Manuel de Falla y Erich Wolfgang Korngold, la OFGC y el Maestro Pedro Halffter han llevado a cabo dos nuevos trabajos para dicho sello, uno con las orquestaciones de Arnold Schoenberg del Cuarteto op. 25 de Brahms y el Preludio y fuga BWV 552 de Bach, y otro con obras de Franz Schreker.
La OFGC grabó el disco obsequio institucional del Cabildo de Gran Canaria con motivo de la boda de sus Altezas Reales los Príncipes de Asturias, que incluye piezas de Teobaldo Power, Richard Wagner, Gabriel Fauré y Pedro Halffter.
Fue distinguida con el “Can de Plata” otorgado por el Cabildo de Gran Canaria en el 92º aniversario de la constitución de la Corporación, y con el Premio de las Artes y de la Ciencia Canarios en el Mundo, en la modalidad de las Artes Escénicas y la Música, otorgado por el periódico El Mundo y el Cabildo de Gran Canaria.
Entre sus actuaciones más recientes destaca el multitudinario espectáculo Symphonicity con el cantante Sting y su Banda dirigidos por Chelsea Tipton en el Estadio de Gran Canaria, y en el Real Monasterio de El Escorial con dirección de Pedro Halffter dentro del ciclo “Música al atardecer” que organiza Patrimonio Nacional.
El Maestro Pedro Halffter Caro es Director Artístico y Titular de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria desde la temporada 2004-2005.
Günther Herbig es Principal Director Invitado desde la temporada 2006-2007.
La OFGC es miembro de la Asociación Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS).
martes, 19 de julio de 2011
La Orquesta de Timples de Canarias inicia su primera gira nacional
· Dirigida por Benito Cabrera, la formación está compuesta por jóvenes instrumentistas de varias islas
· Los conciertos comienzan mañana martes, 19 de julio, en el Festival Castilla Folk de Burgos y continuarán en Murcia y Madrid
Canarias, 19 de julio de 2011 - TimpleTour 2011 - Cultura - Gabinete de Prensa.
Música de raíz canaria con un tratamiento camerístico e influencia del jazz es la propuesta que la Orquesta de Timples de Canarias llevará a tres festivales de la Península, con motivo de su primera gira nacional, TimpleTour 2011, con el apoyo del programa Septenio del Gobierno de Canarias. Bajo la dirección de Benito Cabrera, esta formación está compuesta por jóvenes alumnos suyos y de los maestros Domingo el Colorao y el desaparecido José Antonio Ramos.
La primera cita tendrá lugar este 19 de julio, a las 20.00 horas, en el XII Festival Castilla Folk Burgos 2011, una cita que reúne a artistas de diferentes rincones de España y de varios puntos del planeta en el casco histórico de la ciudad, con conciertos al aire libre que comprenden un variado repertorio de ritmos. La gira continuará el próximo 23 de julio en el Festival de Músicas del Aire de Yecla [Murcia], a las 22.00 horas, y, ya en el mes de noviembre, en el Festival de Jazz de Madrid.
La Orquesta de Timples de Canarias está compuesta por los timples de Yone Rodríguez, Francisco Yanes, Israel Espino, José Alberto Delgado, Josele del Pino, Tomás Fariña y Víctor Estárico. Les acompañan Guillermo Chávez al bajo, Jeremías Martín en el acordeón, Sergio García [percusión y voz solista] e Ykay Ledezma a la guitarra. Con la dirección de Benito Cabrera, el espectáculo que propone TimpleTour 2011 cuenta con una cuidada iluminación y programación audiovisual.
Compendio de talento
TimpleTour 2011 ya ha recorrido con éxito las Islas con una puesta en escena cargada de dinamismo. La formación está compuesta por timples de diversos tamaños y sonoridades que, junto a la fusión de estilos y sonidos tradicionales y modernos, conforman una original propuesta. El reconocido exponente del timple, Benito Cabrera, es, además de intérprete de este instrumento, concertista, compositor e investigador de la música tradicional canaria.
Cabrera ha llevado el timple al ámbito sinfónico, con actuaciones junto a importantes orquestas sinfónicas como la de Tenerife, Córdoba y San Antonio de Texas o a la Orquesta de la Ópera de Bratislava. Siete son sus trabajos discográficos como solista de timple, en los que combina estilos que van desde el folk a la música clásica y el pop. Autor de la letra del Himno de Canarias, entre las múltiples actuaciones en países de todo el mundo que ha llevado a cabo Benito Cabrera, destaca el concierto que ofreció, en 2009, en el mítico Carnegie Hall de Nueva York.
Por su parte, el guitarrista Ykay Ledezma es también productor musical y técnico de sonido y ha formado parte de algunos de los grupos y bandas más importantes de Venezuela, entre ellas la de Carlos Baute, de la que fue su director. Ha realizado producciones para múltiples formaciones y solistas canarios, como Sin Fundamento, Los Sabandeños, Saray, Luis Morera y Parranda de Cantadores, entre otros.
Sergio García es uno de los percusionistas más respetados en Canarias. Comenzó su andadura musical en la Agrupación Roque Nublo, para después formar parte de numerosas formaciones folclóricas. García ha participado como percusionista y solista en más de 100 grabaciones y ha actuado en escenarios de Bélgica, Francia, Estados Unidos, Venezuela, Cuba y Argentina, entre otros.
A cargo del bajo de TimpleTour 2011 está Guillermo Chávez, célebre en la escena canaria, ya que ha acompañado a numerosos solistas y grupos del Archipiélago en diferentes tendencias y estilos, como La Pista Búlgara, Agustín Ramos y Sito Morales, entre otros.
El tinerfeño Jeremías Martín es pianista, arreglista y profesor. En los últimos diez años, su depurada técnica con el acordeón le han hecho habitual en formaciones como la Parranda de Cantadores y Mestisay. Como acordeonista participó también en las bandas sonoras de Óscar, una pasión surrealista de Lucas Fernández y El vuelo del guirre de los Hermanos Ríos.
Jóvenes timplistas
Nacido en Gran Canaria, Yone Rodríguez lanzó su primer trabajo discográfico con tan solo 12 años, con el título La otra orilla. Acaba de publicar su segunda propuesta con el nombre de Colores.
El tinerfeño Francisco Yanes es profesor de guitarra de la Escuela Municipal de Música y Danza de Arona y director de agrupaciones folclóricas como Alisios del Sur y Parranda Aldea Blanca.
Israel Espino, nacido en Tenerife, combinó desde niño sus estudios de música, guitarra, timple y laúd, con su formación en Canto, vertiente con la que ha actuado como refuerzo de la Coral Universitaria de La Laguna, en el Festival de Ópera de Tenerife y en varias temporadas de Zarzuela.
José Alberto Delgado ha llevado a cabo numerosos conciertos en Tenerife, tanto como solista como en formaciones de música de cámara. Es miembro de la agrupación de pulso y púa Orfeón La Paz y del cuarteto de timples Benké, entre otros.
Josele del Pino, tras su formación en Tenerife, ingresó en la Escuela de Música Moderna de Barcelona. En la actualidad compagina docencia como profesor de timple con su labor en Los Sabandeños, donde es timplista, contrista y barítono. Está inmerso en el proceso de grabación de su primer trabajo discográfico.
Tomás Fariña es maestro y profesor de guitarra y timple, fue miembro del cuarteto de timples Benké, ha actuado en varios espectáculos y giras de Benito Cabrera, además de colaborar con diversas agrupaciones, entre ellas, el Orfeón de la Paz.
Víctor Estárico, nacido en Fuerteventura, ha participado en varias ocasiones en el programa de televisión Tenderete y ha formado parte de grupos folclóricos como El Campillo y Amolán, entre otros.
· Los conciertos comienzan mañana martes, 19 de julio, en el Festival Castilla Folk de Burgos y continuarán en Murcia y Madrid
Canarias, 19 de julio de 2011 - TimpleTour 2011 - Cultura - Gabinete de Prensa.
Música de raíz canaria con un tratamiento camerístico e influencia del jazz es la propuesta que la Orquesta de Timples de Canarias llevará a tres festivales de la Península, con motivo de su primera gira nacional, TimpleTour 2011, con el apoyo del programa Septenio del Gobierno de Canarias. Bajo la dirección de Benito Cabrera, esta formación está compuesta por jóvenes alumnos suyos y de los maestros Domingo el Colorao y el desaparecido José Antonio Ramos.
La primera cita tendrá lugar este 19 de julio, a las 20.00 horas, en el XII Festival Castilla Folk Burgos 2011, una cita que reúne a artistas de diferentes rincones de España y de varios puntos del planeta en el casco histórico de la ciudad, con conciertos al aire libre que comprenden un variado repertorio de ritmos. La gira continuará el próximo 23 de julio en el Festival de Músicas del Aire de Yecla [Murcia], a las 22.00 horas, y, ya en el mes de noviembre, en el Festival de Jazz de Madrid.
La Orquesta de Timples de Canarias está compuesta por los timples de Yone Rodríguez, Francisco Yanes, Israel Espino, José Alberto Delgado, Josele del Pino, Tomás Fariña y Víctor Estárico. Les acompañan Guillermo Chávez al bajo, Jeremías Martín en el acordeón, Sergio García [percusión y voz solista] e Ykay Ledezma a la guitarra. Con la dirección de Benito Cabrera, el espectáculo que propone TimpleTour 2011 cuenta con una cuidada iluminación y programación audiovisual.
Compendio de talento
TimpleTour 2011 ya ha recorrido con éxito las Islas con una puesta en escena cargada de dinamismo. La formación está compuesta por timples de diversos tamaños y sonoridades que, junto a la fusión de estilos y sonidos tradicionales y modernos, conforman una original propuesta. El reconocido exponente del timple, Benito Cabrera, es, además de intérprete de este instrumento, concertista, compositor e investigador de la música tradicional canaria.
Cabrera ha llevado el timple al ámbito sinfónico, con actuaciones junto a importantes orquestas sinfónicas como la de Tenerife, Córdoba y San Antonio de Texas o a la Orquesta de la Ópera de Bratislava. Siete son sus trabajos discográficos como solista de timple, en los que combina estilos que van desde el folk a la música clásica y el pop. Autor de la letra del Himno de Canarias, entre las múltiples actuaciones en países de todo el mundo que ha llevado a cabo Benito Cabrera, destaca el concierto que ofreció, en 2009, en el mítico Carnegie Hall de Nueva York.
Por su parte, el guitarrista Ykay Ledezma es también productor musical y técnico de sonido y ha formado parte de algunos de los grupos y bandas más importantes de Venezuela, entre ellas la de Carlos Baute, de la que fue su director. Ha realizado producciones para múltiples formaciones y solistas canarios, como Sin Fundamento, Los Sabandeños, Saray, Luis Morera y Parranda de Cantadores, entre otros.
Sergio García es uno de los percusionistas más respetados en Canarias. Comenzó su andadura musical en la Agrupación Roque Nublo, para después formar parte de numerosas formaciones folclóricas. García ha participado como percusionista y solista en más de 100 grabaciones y ha actuado en escenarios de Bélgica, Francia, Estados Unidos, Venezuela, Cuba y Argentina, entre otros.
A cargo del bajo de TimpleTour 2011 está Guillermo Chávez, célebre en la escena canaria, ya que ha acompañado a numerosos solistas y grupos del Archipiélago en diferentes tendencias y estilos, como La Pista Búlgara, Agustín Ramos y Sito Morales, entre otros.
El tinerfeño Jeremías Martín es pianista, arreglista y profesor. En los últimos diez años, su depurada técnica con el acordeón le han hecho habitual en formaciones como la Parranda de Cantadores y Mestisay. Como acordeonista participó también en las bandas sonoras de Óscar, una pasión surrealista de Lucas Fernández y El vuelo del guirre de los Hermanos Ríos.
Jóvenes timplistas
Nacido en Gran Canaria, Yone Rodríguez lanzó su primer trabajo discográfico con tan solo 12 años, con el título La otra orilla. Acaba de publicar su segunda propuesta con el nombre de Colores.
El tinerfeño Francisco Yanes es profesor de guitarra de la Escuela Municipal de Música y Danza de Arona y director de agrupaciones folclóricas como Alisios del Sur y Parranda Aldea Blanca.
Israel Espino, nacido en Tenerife, combinó desde niño sus estudios de música, guitarra, timple y laúd, con su formación en Canto, vertiente con la que ha actuado como refuerzo de la Coral Universitaria de La Laguna, en el Festival de Ópera de Tenerife y en varias temporadas de Zarzuela.
José Alberto Delgado ha llevado a cabo numerosos conciertos en Tenerife, tanto como solista como en formaciones de música de cámara. Es miembro de la agrupación de pulso y púa Orfeón La Paz y del cuarteto de timples Benké, entre otros.
Josele del Pino, tras su formación en Tenerife, ingresó en la Escuela de Música Moderna de Barcelona. En la actualidad compagina docencia como profesor de timple con su labor en Los Sabandeños, donde es timplista, contrista y barítono. Está inmerso en el proceso de grabación de su primer trabajo discográfico.
Tomás Fariña es maestro y profesor de guitarra y timple, fue miembro del cuarteto de timples Benké, ha actuado en varios espectáculos y giras de Benito Cabrera, además de colaborar con diversas agrupaciones, entre ellas, el Orfeón de la Paz.
Víctor Estárico, nacido en Fuerteventura, ha participado en varias ocasiones en el programa de televisión Tenderete y ha formado parte de grupos folclóricos como El Campillo y Amolán, entre otros.
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