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martes, 28 de junio de 2011

Federación Española de Asociaciones de Agencias de Viajes (FEAAV) logra retrasar el incremento en las tarifas de los museos de Patrimonio Nacional hasta el próximo mes octubre

Madrid, 28 de junio de 2011 | Cultura - Museos | Gabinete de Prensa.

La medida, adoptada después de reunirse con representantes del organismo público, garantiza mantener los precios actuales durante la temporada de verano

La Federación Española de Asociaciones de Agencias de Viajes (FEAAV) ha logrado interrumpir el incremento de las tarifas de los museos dependientes de Patrimonio Nacional, medida que, anunciada por el organismo público el pasado 14 de junio, debía entrar en vigor el día 20 de este mismo mes.

Este hecho hubiese supuesto un gran perjuicio para la temporada estival de las agencias de viajes ya que, según la normativa actual sobre Consumidores de las agencias de viajes, dicho incremento debería ser asumido por las propias agencias.

Sobre esta base, y tras una intensa reunión encabezada por el propio presidente de FEAAV, Rafael Gallego Nadal, Patrimonio Nacional accedió a una moratoria hasta el próximo mes de octubre en la aplicación de las nuevas tarifas, remitidas desde la Federación la semana pasada. De esta forma, se garantiza el mantenimiento de los precios en los museos dependientes del ente público, logrando una estabilidad decisiva para salvar la temporada turística de verano.

Dicha reunión, celebrada el día 22 de junio, contó con la participación de Nicolás Martínez-Fresno y Pavía, presidente del Consejo de Administración de Patrimonio Nacional, de su gerente, José Antonio Bordallo Huidrobo, y de la jefa del Departamento de Museos, Elena González Poblet. También, asistieron dos representantes de TURESPAÑA, que apoyaron a FEAAV en sus reivindicaciones.

La reunión sirvió, asimismo, para adoptar otra serie de acuerdos para el futuro. En este sentido, ambos organismos decidieron crear un grupo de trabajo que permita mantener una comunicación lo más fluida y abierta posible, fijándose su primera reunión para el próximo mes de julio.

En ella, FEAAV trasladará a Patrimonio Nacional todas las necesidades de las agencias receptivas, confiando en poder seguir comercializando los museos de Patrimonio Nacional, tanto en grupos como individuales, con márgenes lo suficientemente atractivos. Además, Patrimonio Nacional ha mostrado su predisposición a estudiar peticiones especiales de las agencias de viajes, como la ampliación de horarios para grupos.

Son miembros de FEAAV las Asociaciones de Agencias de Viajes de Albacete, Alicante (APAAV), Almería (ASAVAL), Aragón, (AAVA), Baleares (AVIBA), Cádiz (AAVCA), Córdoba (AAVCOR), Las Palmas (AAVFGL), Murcia (AMAV), Pontevedra (AVIPO), Sevilla (AEVISE), Tenerife (APAV), Madrid (UMAV) y UNAV, Asociación de Agencias Provincial de Viajes de Jaén y la Asociación de Agencias de viajes y OPC’S de Granada.

Son miembros adheridos en Categoría Oro, Mundosenior, Iberia, Amadeus España, Spanair; en categoría PLATA, Avis , Coris Europa Assistance, Pipeline Software, Patronato de Turismo de Costa del Sol, Paradores de Turismo de España; y en categoría BRONCE, Asociación de Agencias de Viajes de Andorra, Air Europa, Atesa, Banco Popular, Galileo España, Taed’s, Trasmediterránea, Race, Air Berlín, BinterCanarias, Intermundial y Caser.

sábado, 18 de junio de 2011

Un documental sobre los refugiados españoles en Argelia y otro sobre el Marruecos actual cierran la sección a concurso

El director de cine de animación Coke Riboo enseña sus trucos a los alumnos del colegio Virgen del Sol de Tarifa

Tarifa, 18 de junio de 2011 | Cine - Festival | Gabinete de Prensa.

El Festival de Cine Africano de Tarifa (FCAT) llega hoy viernes a su último día de competición puesto que mañana sábado será la entrega de premios y la ceremonia de clausura oficial. Último día de películas a concurso, pero buen cine aún. La jornada ha comenzado con dos películas de Moustapha Alassane, Le retour d’un aventurier (El regreso del aventurero) y Toula ou le génie des eaux (Tula o el genio de las aguas).

Ambas cintas son buena muestra del estilo y las cualidades de Alassane, uno de los pioneros del cine africano originario de Níger a quien se le rinde un homenaje en esta edición del festival.

De otros género y tono, pero igual de interesante, ha sido el documental Dans le silence, je sens rouler la terre (Bajo el silencio oigo rodar la tierra), del director argelino Mohamed Lakhdar Tati. La película rastrea el paso de los exiliados españoles por el norte de Argelia tras la guerra civil española. Habla de sus dificultades y sufrimiento en los campos de concentración donde fueron recluidos por las autoridades de Francia, entonces la potencia ocupante.

Muy interesante y divertido es el documental que se ha visto en el Mercado. Se trata de Kinshasa symphony, película rodada en la capital de la república democrática del Congo y dirigida por Martin Baer, Claus Wischmann. Cuenta cómo algunos de los habitantes de Kinshasa han conseguido ensamblar uno de los sistemas más complejos de la cooperación humana: una orquesta sinfónica que interpreta a Haendel, Verdi, o Beethoven.

Otro interesante documental visto hoy ha sido Ashlaa (Fragmentos), del director marroquí Hakim Belabbes. Esta cinta es una especie de diario fílmico en el que su director reúne un conjunto de reflexiones sobre la vida y la muerte, el fracaso y el éxito, el envejecimiento y el exilio. Es una aparente crónica familiar que acaba siendo la crónica de un país, de una sociedad observada desde dentro y desde fuera.

State of violence (Estado de violencia) es el primer largometraje de ficción del cineasta sudafricano Khalo Matabane. De su mano nos adentramos en los suburbios de Johannesburgo y en su violencia cotidiana. El protagonista principal tendrá que decidir si el ciclo de venganza mortal en el que está inmerso tiene fin, o no.

Y además de cine, el festival ha dado mucho de sí también hoy. Durante toda la mañana se ha celebrado en la biblioteca pública de La Ranita, el taller de iniciación a la animación con plastilina impartido por el director Coke Riboo a los alumnos de primero y segundo de primaria del colegio público Virgen del Sol de Tarifa. El taller ha consistido en tres sesiones en las que cerca de setenta niños entre seis y siete años han aprendido a dar los primeros pasos para darle vida a objetos inanimados. Tras el visionado de la película El viaje de Said, cortometraje musical de animación de plastilina que narra la historia de un niño marroquí que cruza el Estrecho, Riboo ha respondido las preguntas de los ilusionados niños y ha hecho una pequeña demostración de cómo animar un muñeco.

El Aula de Cine Africano ha terminado hoy con una clase magistral del director nigeriano Newton Aduaka, quien compartió con los alumnos su visión de la cinematografía del continente. Coordinado por Federico Olivieri, el curso ha dado a los alumnos las herramientas necesarias para tener una visión crítica y no paternalista de África a través del cine. Mane Cisneros, directora del festival, ha estado presente en la sesión de clausura del aula y ha subrayado la necesidad de crear escuelas de cine en los países africanos. Cisneros ha añadido que a pesar de la crisis de ideas en el cine occidental, en África hay ideas, buenas e interesantes, que necesitan plasmarse en las pantallas. Graciela, una de las alumnas del aula, politóloga, ha recalcado que en su universidad los estudios africanos son una asignatura pendiente. “En una semana, aquí en Tarifa, he tenido una nueva visión de África gracias al cine”, ha afirmado la alumna.

El festival ha emprendido también hoy los coloquios sobre cine y literatura africanos que reúne a escritores y expertos en la materia. Sobre ello informamos en nota aparte.

Pies de fotos.
Autora: KIKA TÉLLEZ

Sabores caboverdianos en El Puerto de Santa María

Tarifa, 18 de junio de 2011 | Cine - Música | Gabinete de Prensa.

“Me cambió la vida el disco en el que Paco de Lucía tocaba con Al Di Meola y John McLaughlin. El famenco tiene mucha magia”. Y, ahora, el caboverdiano Alberto Koening, unos años más tarde, se sube por primera vez a un escenario en Andalucía, cuna del flamenco, en la localidad gaditana de El Puerto de Santa María. Su estreno en la Península tiene lugar esta noche en el parque metropolitano Los Toruños.

No suenan compases por bulerías, pero sí una mezcla de soul, jazz, reggae o música popular brasileña durante más de una hora. “Es un intento de mostrar las raíces de mi tierra; un país de mezclas”, explica Koening.

Este músico, cantante y compositor de 22 años está considerado en el panorama musical africano como uno de los precursores de la nueva generación de la música de su país, Cabo Verde, cuna de la también cantante Cesaria Évora. De padres cubanos, este novel artista decidió cambiar los estudios de arquitectura que cursaba en Brasil por el circuito de los conciertos. Mañana sábado pondrá el broche final al Festival de Cine Africano de Tarifa en la fiesta de clausura en el Hotel Convento.

Pies de fotos.
Autora: KIKA TÉLLEZ

1. Alberto Koenig y su grupo en el jardín del hotel Convento de Tarifa, donde actúa mañana.

Expertos y público debaten sobre la inmensa riqueza de la literatura africana y su relación con el cine

Ricardo Martínez, Antonio Lozano y Boubacar Boris Diop, esta mañana en el coloquio sobre literatura africana y cine.
Tarifa, 18 de junio de 2011 | Literatura - Cine | Gabinete de Prensa.

La literatura africana ha sido hoy protagonista en el Festival de Cine Africano de Tarifa (FCAT), en el que ha habido un coloquio sobre cine y literatura, se ha presentado el Salón Internacional del Libro Africano de Tenerife y el escritor senegalés Boubacar Boris Diop ha participado en una tertulia con el público celebrada en la galería Silos, espacio donde se están desarrollando buena partes de las actividades paralelas del festival.

Ricardo Martínez, director general de Casa África, ha dicho que a través del cine y la literatura los africanos pueden expresar de forma directa y a su modo, sin manipulaciones ni intermediarios, la realidad de África, su visión de ella y el mundo. Martínez ha dicho que Casa África es uno de los socios más importantes del festival de Tarifa y que así va seguir siendo. Ha recordado que gracias a Casa África el programa Cinenómada del FCAT lleva cine africano a todos los rincones de España

Martínez ha presentado a Antonio Lozano, responsable del programa Letras Africanas, con el que Casa África impulsa el conocimiento en España de la literatura del continente vecino. Lozano distingue entre la literatura oral, tradición milenaria previa a la colonización, y la literatura escrita que se inició en los años 30 del siglo XX. Lozano ha afirmado que esta literatura africana aborda desde el principio el problema de la negritud y siempre ha estado muy pegada a la realidad del continente, a sus problemas sociales, la colonización, la descolonización y la independencia. “Lamentablemente estamos poco acostumbrados a leer la literatura africana, a pesar de que es de una inmensa riqueza”. Lozano explicó que la editorial El Aleph-El Cobre, en convenio con Casa África, es una de las que más literatura africana edita hoy en España, en su mayoría traducciones de originales en francés, inglés o portugués.

Eduardo Rojas, responsable de comunicación del Salón Internacional del Libro Africano, explicó que este salón se celebra en Tenerife desde 2009 debido al enorme interés que sobre la literatura africana detectaron en 2008 los organizadores del salón de Editores. Este año el salón se celebrará entre el 21 y el 24 de septiembre. Estará dedicado a Senegal y prestará especial atención a la aportación de las mujeres a la literatura africana. Rojas afirmó que el salón es un lugar de encuentro para el mundo editorial africano y los escritores y un puente entre Europa, África y América.

Antonio Lozano recomendó, para los iniciados en la literatura africana, a los siguientes autores: el sudafricano J.M. Coetze, el nigeriano Chinua Achebe; el mozambiqueño Mia Couto; el guineano Camara Laye; la senegalesa Mariama Ba; el maliense Amadoo Hampaté y el marfileño Ahmadou Kourouma.

“Y, por supuesto, Boubacar Boris Diop, aquí presente”, afirmó Lozano para referirse al escritor senegalés que ha participado en la tertulia sobre las letras africanas y en la que luego se ha desarrollado en tono a cine y literatura. Diop, novelista, dramaturgo y guionista, ha escrito obras como Los tambores de la memoria, El caballero y su sombra o África más allá del espejo. Ricardo Martínez ha dicho de él que es un hombre comprometido socialmente, que es uno de los escritores africanos má s activos en el Foro Social Mundial y recordó su aportación a la obra colectiva África contesta a Sazrkozy.

Boubacar Boris Diop ha señalado que en África existen dos grandes mundos, divididos por el desierto del Sahara, y reivindicó la literatura en lenguas maternas o nacionales, la que se hace en las lenguas no coloniales, que se traducen poco porque las editoriales europeas se limitan a traducir del inglés, el francés o el portugués.

 “Yo escribo en mi lengua materna que es el wólof. La literatura en Senegal no se puede reducir a la que se hace en lengua francesa. Mi última novela la escribí en wólof y luego la traduje al francés: pero son dos lenguas muy distintas, no tienen nada que ver y cada una tiene su calidad y sus exigencias expresivas”, agregó.

Ricardo Martínez ha explicado todo lo que hace Casa África en el ámbito de las artes, la literatura, la música o el teatro. Citó las colecciones de literatura, ensayo e historia y política que promueve esta institución
dependiente del Ministerio de Asuntos Exteriores presentó la nueva colección de Cuadernos Africanos, cuyo primer número recoge el resultado de las jornadas Utopía y realidad: 50 años de ¿Independencias afriacanas? Que el año pasado organizó el festival de Tarifa como una de sus actividades paralelas.

Martínez recordó que desde el mes de abril Casa África está celebrando por toda España numerosas actividades culturales agrupadas bajo el lema África Vive. Todas se organizan en torno al Día de África, fijado por la ONU el 25 de mayo, pero durarán hasta bien entrado el mes de julio.
Pies de fotos.

Autora: KIKA TÉLLEZ

La directora del festival de cine africano y el alcalde de Tarifa sellan la buena relación entre ambas instituciones

Pilar Sevilla, concejal de Cultura de Tarifa; el alcalde de la ciudad, Juan Andrés Gil; y Mane Cisneros, directora del festival de cine africano, en la rueda de prensa que han dado esta tarde en el teatro Alameda, antes de la gala de entrega de premios.
Tarifa, 18 de junio de 2011 | Cine - Cultura | Gabinete de Prensa.

El alcalde de Tarifa, Juan Andrés Gil, y la directora del Festival de Cine Africano de Tarifa, Mane Cisneros, han dado esta tarde una rueda de prensa conjunta paras frenar algunos bulos que corren por Tarifa, aclarar cuál ha sido la relación del ayuntamiento con respecto al festival de cine africano y expresar la disposición de ambas instituciones para el futuro.

El alcalde de Tarifa ha afirmado que la continuidad del festival está totalmente garantizada en lo que respecta a la colaboración del Ayuntamiento de Tarifa. “No hay ninguna duda sobre ello. Este festival es un evento cultural de máxima calidad, es positivo, enriquece la vida cultural y nos llena de orgullo”, ha dicho Juan Andrés Gil.

El alcalde ha añadido que el FCAT es un evento cultural de primera categoría muy importante para la ciudad. “A partir de ahora vamos a colaborar al máximo en todos los ámbitos”, ha añadido.

Gil ha reconocido que desde la primera edición del festival ha habido una falta de entendimiento de su grupo político con el festival, quizás motivada por la actitud del anterior equipo de gobierno al que ha acusado de querer hacer política con la cultura. Ha añadido que en Tarifa hay personas que entienden que el festival de cine africano no es una necesidad cultural para los tarifeños y que esa es una opinión que hay que respetar como cualquier otra. El alcalde ha insistido en que no puede haber ninguna duda de la disposición del ayuntamiento a colaborar con el festival, ha agregado que éste es un acontecimiento que debe estar al margen de la política y que debe ser apoyado por la institución municipal, independientemente de la formación política que gobierne el municipio. “Si el día de mañana hay alternancia, como es normal en democracia, no puede haber más dudas ni inquietudes sobre el apoyo municipal al festival”, ha agregado Gil.

El alcalde, que estaba acompañado en la rueda de prensa por la nueva concejal de Cultura, Pilar Sevilla, también ha dicho que el ayuntamiento no ha hecho en 2011 ninguna aportación económicas al festival.

Mane Cisneros, que ha recordado que el FCAT es un evento íntegramente organizado por Al Tarab, una asociación sin ánimo de lucro y ONGD, ha corroborado esta última afirmación del alcalde y ha añadido: “El FCAT es un evento íntegramente financiado a través de convocatorias públicas internacionales, nacionales, autonómicas y provinciales y patrocinadores privados. El proceso de captación de estos recursos lo realiza únicamente Al Tarab”, ha afirmado Cisneros.

La directora ha recordado que en años pasados el ayuntamiento aportó un máximo de 18.000 euros por edición y, desde el año 2009 mantiene una deuda pendiente con la ONG organizadora del festival de 30.0000 euros.

“El convenio firmado con el ayuntamiento para la realización de las ediciones de 2011 y 2012 contempla únicamente la cesión de espacios públicos de Tarifa y la colaboración del personal municipal con el propio equipo de producción del festival en la habilitación de dichos espacios en función de las necesidades de un festival de cine con proyección internacional”, ha agregado Cisneros, quien explicó que el gasto de la adecuación y equipamiento de los espacios corren en su totalidad a cargo de Al Tarab.

“Al Tarab desea que este festival siga siendo tarifeño y pueda seguir llevando el nombre de esta ciudad por los cuatro rincones del planeta y es por ello que estamos aquí con nuestro alcalde para corroborar nuestro compromiso para con esta ciudad”, ha añadido la directora del festival.

La película egipcia Microphone gana el Griot a la mejor película y el chadiano Youssouf Djaoro el de mejor actor

 Los presentadores de la gala, Rossy de Palma y el actor Ángelo Torres, con el alcalde de Tarifa, Juan Andrés Gil, y el director de Caja Sol en Tarifa, Antonio Ramos, sobre el escenario del teatro Alameda.
Tarifa, 18 de junio de 2011 | Cine - Cultura - Festival | Gabinete de Prensa.

El nuevo Egipto es el claro ganador de la octava edición del Festival de Cine Africano de Tarifa. La película Microphone, del director Ahmad Abdalla, se ha llevado el Griot al mejor largometraje de ficción, dotado con 15.000 euros. El jurado valora en ella la energía y el enfoque dinámico del potencial del Egipto que se expresó en la revolución del invierno pasado. El jurado considera que esta película también refleja el papel del arte en los cambios políticos y sociales. Otra película egipcia, en este caso coproducida con Qatar, ha recibido una mención especial. Se trata de Hawi, (El malabarista), de Ibrahim El-Batout. Las cualidades que en ella ha destacado el jurado son su búsqueda formal, su mirada tierna al pasado y su vínculo con la situación problemática que vive actualmente Egipto.

La actriz Rossy de Palma y Ángelo Torres, acto de Guinea Ecuatorial, han presentado la gala de entrega de premios que se ha celebrado en un abarrotado Teatro Alameda de Tarifa. Los dos actores han derrochado simpatía y buen hacer en una ceremonia ágil y divertida en la que se han entregado muchos otros premios. Música, imágenes de las películas premiadas y hasta algún pase de baile de los actores-presentadores han adornado una ceremonia muy aplaudida por el respetable.
La delegada provincial de Cultura, Yolando Peinado, entrega el premio al mejor actor a Youssouf Djaro.
La comedia Ajamaâ (La mezquita), coproducción de Marruecos y Francia y dirigida por Daoud Aoulad-Syad, se ha llevado el Griot a la mejor dirección de un largometraje de ficción. El premio, patrocinado por Casa África, está dotado con 10.000 euros. El jurado destaca de esta cinta la utilización de actores no profesionales y su discurso a la ahora de abordar una cuestión tabú en la religión desde la sensibilidad y el humor.

El Griot a la mejor interpretación femenina, dotado con 1.500 euros, ha sido para Denise Newman, por su papel en Shirley Adams película sudafricana de Oliver Hermanus. A juicio del jurado Newman hace un retrato a la vez oscuro, complejo y sobrio, del personaje principal.

Muy aplaudido por el público del teatro Alameda ha sido el actor chadiano Youssouf Djaoro, que ha recogido personalmente el Griot a la mejor interpretación masculina. Djaoro ha sido premiado por su papel en Un hombre que grita, coproducción de Chad, Francia, Bélgica en la que el actor consigue un retrato muy carismático y tierno, en el que muestra con sutileza la maestría de su profesión.

Esta misma película, que está dirigida por Mahamat-Saleh Haroun, ha sido la mejor a juicio del público. Patrocinado por la Obra Social de Caja Sol y dotado con 5.000 euros, el premio lo ha entregado el alcalde de Tarifa, Juan Andrés Gil, quien ha dicho que es un premio que entrega en nombre de toda la ciudadanía de Tarifa y ha aprovechado para expresar su apoyo total al festival. “Esperemos que este festival dure muchos años”, ha dicho.

El Griot al mejor largometraje documental , dotado con 10.000 euros y patrocinado por Al –Jazeera, ha sido para Koundi, el jueves nacional, película de Camerún dirigida por Ariani Astrid Atodji. El jurado ha destacado la mirada llena de rigor y empatía, que realza las posibilidades inmensas que las culturas tradicionales ofrecen de cara al futuro en África.

El jurado ha decidido por unanimidad otorgar una mención especial a la película marroquí Ashlaa (Fragmentos), de Hakim Belabbes que

logra conciliar magistralmente una historia particular con una problemática universal. Un homenaje a todos los cineastas, a juicio del jurado.

La película Mwansa the great (Mwansa el grande), coproducida por Zambia y el Reino Unido y dirigida por Rungano Nyoni se ha llevado el
 El actor chadiano Youssouf Djaro, premio al mejor actor por su interpretación en la película Un hombre que gr
Griot al mejor cortometraje, dotado con 2.000 euros. El jurado destaca de ella su capacidad de arrastrar al público dentro del imaginario infantil y del mundo de la magia, combinando la osadía y el talento. Esta película también se ha llevado el Premio RTVA a la creatividad audiovisual que, en colaboración con la Obra Social de Cajasol, está dotado con 1.500.

Una gran ovación ha recibido sobre el escenario Moustapha Alassane, leyenda viva del cine africano al que está dedicada esta octava edición, que ha recibido un premio de la Asociación de Festivales Audiovisuales de Andalucía (Asfaan). Esta asociación ha querido premiar en el director de Níger, a uno de los pioneros de los cineastas africanos, en reconocimiento a su trayectoria y enorme aportación al cine y la cultura africana.

Por el escenario tarifeño también han subido para entregar premios la directora del festival, Mane Cisneros; el director general de Casa África, Ricardo Martínez; Yolanda Peinado, delegada provincial de la Consejería de Cultura en Cádiz; Antonio Ramos Villegas, directivo de CajaSol; José Moreno, secretario de la Asociación de Festivales Audiovisuales de Andalucía; el cineasta experto en animación Coque Rioboo; Cristina Álvarez, directora de relaciones institucionales de RTVA; Mostafa Nagy, directivo de la televisión qatarí Al Jazeera; y Jean-Pierre Bodjoko, representante de la asociación Signis.

La gala ha concluido con unas palabras de Mane Cisneros, que ha reiterado el compromiso del festival con Tarifa y con la difusión del cine y las culturas africanas. “Esperamos haber aportado un nuevo granito de arena para que los cines de África sean menos desconocidos en España”, ha dicho y ha acabado con los agradecimientos: “Uno muy especial en primer lugar a la ciudad de Tarifa que nos acoge y a los tarifeños que han sido perfectos anfitriones orgullosos de su ciudad. A nuestros patrocinadores, varita mágica sin la cual nada de esto existiría. Y a nuestro público, fiel y apasionado, esperando que no dejen nunca de serlo y puedan actuar de embajadores de este festival a su regreso a casa. Para que el año próximo seamos muchos más”.

Fotos: KIKA TÉLLEZ

jueves, 16 de junio de 2011

El festival de Tarifa homenajea a Moustapha Alassane, director nigeriano del que se proyectan cinco películas

Moustapha Alassane, director de cine de Níger al que este año rinde homenaje el Festival de Cine Africano de Tarifa.
Tarifa, 16 de junio de 2011 | Cultura - Cine | Gabinete de Prensa.

El Festival de Cine Africano de Tarifa (FCAT) rinde homenaje este año a Moustapha Alassane, cineasta nigeriano nacido en 1942 que hizo su primera película en 1961 y que está considerado uno de los grandes del séptimo arte en el continente vecino. Hoy se han visto dos películas suyas y un documental que sobre su figura han rodado Maria Silvia Bazzoli y Christian Lelong. Alassane, que ha participado estos días activamente en los coloquios sobre cine africano que se celebran en Tarifa, es el primer realizador de cine de Níger y de cine de animación en África. Cuenta viejísimas historias con medios actuales, pero también narra los hechos más actuales con medios totalmente arcaicos. De todo ello habla Moustapha Alassane, cinéaste du posible, el citado documental visto esta tarde en el teatro Alameda. En este mismo escenario se han visto Bon Voyage Sim (Buen viaje Sim), un corto de dibujos animados que Alassane hizo en 1966, y Kokoa, corto de animación más reciente, de 2001. Para mañana viernes está prevista la proyección de Le Retour d’un aventurier (El regreso del aventurero), primer western africano que el director nigeriano rodó en 1966, y Toula ou le génie des eaux (Toula y el genio de las aguas), largometraje de ficción rodado en 1973.

Otra de las novedades de este año del festival es que la sección de cortometrajes en competición se ha abierto por primera vez al género documental. Una buena muestra de estos cortos documentales se han podido ver esta tarde en la sala de proyecciones de La Ranita. Muy buena opinión ha causado entre el público el corto documental Sibi l’âme du violon, del director Michel K. Zongo. Es el retrato de un violonista ciego de Burkina Faso llamado Sibi que canta y toca en cabarets de los barrios populares desde hace más de 30 años. Conoce el origen de las etnias y de los grandes linajes de la región. La película sale al encuentro de este hombre fuera de lo común que posee, a pesar suyo y en medio de la indiferencia general, la historia viva de una región y su tradición oral, ahora amenazada. Ha gustado también el documental de animación ugandés Kengere, de director Tukei Peter, sobre un crimen cometido por miembros del Ejército n 1989; y el mozambiqueño A ponte, uma historia do ferryboat bagamoyo , de la directora Diana Manhiça, sobre el riesgo de desaparición de un medio de transporte muy popular.

La película tunecina Talfaza jaya (Llega la televisión), de la sección de dedicada al cine y la censura, ha sido uno de los mejores largometrajes que se han podido ver hoy. Dirigida por Moncef Dhouib, es una comedia que transcurre en un pueblo del Sur de Túnez. Denuncia cómo el Gobierno es capaz de orquestar una auténtica puesta en escena mediática para dar una imagen positiva del pueblo y esconder su auténtica realidad.
Un grupo de alumnos de institutos de Algeciras espera para entrar en el teatro Alameda donde asistirán a una proyección.
Procedente también del Magreb se ha visto también hoy Le voyage à Alger (El viaje a Argel), del director argelino Abdelkrim Bahloul. Participa en la sección a concurso del Sueño Africano y está coproducida por Francia y Albania. Es un drama basado en hechos reales sobre una mujer luchadora, viuda de un combatiente por la independencia de Argelia, que debe encontrar un techo para sus seis hijos. mOtros dos largometrajes a concurso vistos hoy han sido Notre Étrangère (Nuestros extranjeros), coproducción de Francia y Burkina Faso dirigida por Sarah Bouyain; y Hawi (El malabarista), película dirigida por el egipcio Ibrahim El-Batout.

Otro interesante largo de ficción visto hoy es Moloch tropical, incluido en la sección fuera de concurso de la Diáspora africana en América Latina. La película está dirigida por Raoul Peckes, director nacido en Haití y criado en Zaire. Su película analiza los mecanismos de poder y narra el último día de una democracia falsa y la violencia que acompaña su derrumbamiento. Es el declive de un presidente haitiano grotesco, populista y odiado por su pueblo.

Pies de fotos.
Autora: KIKA TÉLLEZ


“Una película muy vacilona”


“Muchacho, muchacho, la película es muy vacilona”. La frase se la dijo un alumno del instituto Baelo Claudia de Tarifa a Kamu Wa Ndung'u, director de la película Los sueños de Elibidi, al término de su proyección en el teatro Alameda de Tarifa. La frase refleja la satisfacción que están teniendo los alumnos de primaria y secundaria que cada mañana ven cine africano y luego charlan y comparten actividades con los realizadores de las películas. Se cumple así uno de los objetivos de Espacio Escuela, una de las patas fundamentales del Festival de Cine Africano de Tarifa, concebido como un proyecto de educación para el desarrollo. Educar en el conocimiento de la realidad africana, formar en valores de solidaridad y cooperación y hacer cantera de amantes del cine africano son los objetivos del proyecto Espacio Escuela, que este año trae más 2.000 niños y niñas a Tarifa.
La delegada provincial de Educación, Blanca Alcántara, con la directora del festival de Cine Africano de Tarifa, Mane Cisneros, esta mañana en la sesión de cuentacuentos para alumnos de primaria.
Blanca Alcántara, la delegada provincia de la Consejería de Educación en Cádiz, estuvo ayer en Tarifa y vio cómo funciona este Espacio Escuela. Fue testigo de cómo el cuentacuentos camerunés Boni Ofogo dejaba embelesados a los alumnos de primaria y oyó las opiniones de los escolares del colegio Virgen del Sol tras asistir a la proyección de la película Ángelitos Negros. Alcántara afirmó que hay que potenciar este tipo de actividades y aseguró que su departamento colaborará con el festival en próximas ediciones.
Pies de fotos.

Autora: KIKA TÉLLEZ

Boubacar Boris Diop hablará sobre literatura, vida y África en el contexto del FCAT

El prolífico autor senegalés es el protagonista del programa Letras Africanas, que Casa África lleva hasta Tarifa este viernes

Tarifa, 16 de junio de 2011 | Cultura - Cine | Gabinete de Prensa.

Protagonista del programa de Casa África denominado Letras Africanas, que funciona desde enero de 2009 y que pone en contacto directo a escritores del continente africano con lectores españoles, el autor de Los tambores de la memoria dará una conferencia este viernes, 17 de junio, a las 11.45, en la Galería Silos. La intervención de Diop forma parte de un programa de actividades más amplio, diseñado por Casa África también con sus propios contenidos y que incluye una presentación sobre el papel de Casa África en el terreno de la literatura y el cine y otra sobre el Salón Internacional del Libro Africano (SILA) que celebrará su tercera edición en septiembre. Acompañarán al autor senegalés, recientemente traducido por Casa África al español dentro de su colección de Literatura con la editorial Aleph El Cobre, el Director General de Casa África, Ricardo Martínez, y el coordinador del programa Letras Africanas, Antonio Lozano.

Boubacar Boris Diop es un novelista, ensayista, dramaturgo y guionista senegalés (Dakar, 1946) considerado uno de los grandes escritores actuales de África. Es autor de varias novelas, entre las cuales destacan Los tambores de la memoria (Ed. Harmattan, 1990), El caballero y su sombra (nueva edición, Philippe Rey, 2010), Murambi, el libro de los huesos (nueva edición, Zulma, 2011) y Kaveena (Ed. Philippe Rey, 2006).

La mona y sus monitos es la versión francesa de su novela Doomi Golo (Ed. Papyrus Dakar, 2003), escrita originariamente en wolof y traducida por él mismo al francés. Es coautor junto a Odile Tobner y François Xavier Verschave de Negrofobia (Ed. Les Arènes, 2005) y autor del ensayo África más allá del espejo (Ed. Philippe Rey, 2007). Colaboró en 2008 en la obra colectiva África contesta a Sarkozy.

Entre 2004 y 2008, Boubacar Boris Diop fue profesor visitante en la Universidad de Rutgers (Estados Unidos) y desde marzo hasta septiembre del 2010 cubrió una plaza como profesor lector en la Universidad de Witwatersrand, en Johannesburgo.

Fue director del periódico Matin de Dakar y actualmente colabora en varios diarios franceses, italianos, suizos y senegaleses. Es miembro del Foro Social Africano y participó como representante de éste en el Foro Social Mundial de Porto Alegre (2003). También coordina talleres de escritura en varios países africanos y ha realizado trabajos como guionista, como fue el caso de la película Un amour d'enfant de Ben Diogaye Bèye.

Letras Africanas es el programa que Casa África crea con el objetivo de acercar al público español las principales voces de la literatura africana contemporánea. El caboverdiano Germano Almeida lo inauguró en enero de 2009 en la sede de Casa África y el programa ya ha llevado por diferentes ciudades españolas a autores de la talla de Henri Lopes (Congo Brazza), Fatou Diome (Senegal), Moussa Konaté (Mali), Amma Darko (Ghana), Tanella Boni (Côte d´Ivoire), María Nsue (Guinea Ecuatorial), Veronique Tadjo (Côte d´Ivoire) y Achmat Dangor (Sudáfrica). Su coordinador es el también escritor Antonio Lozano.

miércoles, 15 de junio de 2011

La calidad y variedad de las películas logran que el público llene las salas del festival de cine de Tarifa

A. Tamborada que ha recorrido hoy las calles del centro de Tarifa.
Tarifa, 15 de junio de 2011 | Crónica | Gabinete de Prensa.

La afluencia de público a las proyecciones de la octava edición del Festival de Cine Africano de Tarifa está siendo muy alta. Todos los días se están registrando llenos en algunos de los seis lugares en que se puede ver cine. Hasta el patio central del mercado de Abastos, que cada noche se transforma en sala de proyección, ha tenido que recurrir a algunos de los bares cercanos para pedir sillas prestadas en las que poder acomodar al exceso de público que abarrotaba el espacio.

Este interés del público por el cine tiene su origen en la calidad de la programación de cada año, reforzada aún si cabe en esta edición. Calidad y valor histórico es el que derrocha Bongolo et la princesse negra (Bongolo y la princesa negra), película que se ha visto hoy en la antigua iglesia de Santa María. Es una producción belga de 1952 dirigida por André Cauvin. Fue la primera película rodada en el Congo y narra la historia de un joven congoleño que es enfermero en un ambulatorio perdido en la selva. Se enamora de la hija del rey de la zona y consigue convencerla para que se desprenda de los prejuicios y ritos ancestrales. Los ancianos, opuestos a la boda, queman el ambulatorio.
B. Público asistente a una proyección matinal en el teatro Alameda.
Otra gran película vista hoy en el teatro Alameda es Ndoto za Elibidi (Los sueños de Elibidi). Dirigida por los keniatas Kamau Wa Ndung'u y Nick Reding, es una película concebida como una obra de teatro interpretada por actores procedentes de las chabolas de Nairobi. Incluida en la sección a concurso de largometrajes de ficción, es una historia sobre la aceptación del otro y el amor. En un constante ir y venir de la ficción al documental, la cinta ofrece dos viajes paralelos: la historia en sí y la historia a través del público que ve la obra de teatro.

Fuera de concurso e incluida en la sección de la Diáspora africana en América Latina se ha proyectado El vuelco del cangrejo. Está dirigida por Oscar Ruiz Navia y retrata la llegada del protagonista a una comunidad afrocolombiana, situada en la costa pacífica de Colombia. La modernidad llega de manera inevitable a la zona y los pescadores sufren cambios en sus vidas.

Otro plato fuerte del día ha sido Grabage dreams (Sueños en el basurero), dirigida por Mai Iskander. Es un documental incluido en la sección a concurso, que cuenta la historia de tres adolescentes que nacieron y crecieron en el mayor basurero del mundo, a las afueras de El Cairo. Allí viven 60.000 zaballeen, palabra árabe que significa “pueblo de la basura”.

El festival ha tenido hoy un prólogo muy animado, con una tamborada que ha recorrido al mediodía las calles del centro de Tarifa. El cortejo musical lo forman alumnos de un instituto de Albuñol, Granada, que en su mayoría son hijos de inmigrantes marroquíes. Instrumentos de percusión y algunas trompetas han puesto sonidos folklóricos a una marcha que ha concitado el interés de vecinos y visitantes de Tarifa.
C. El director senegalés Moussa Sene Absa y el actor chadiano Youssouf Djaoro, en los coloquios Aperitivos de cine que se realizan cada día en el festival.
El festival ha vuelto a celebrar hoy sus Aperitivos de cine, coloquios de directores y actores con el público en el hotel Misiana. Han participado, entre otros, el actor Youssouf Djaoro, protagonista de Un homme que crie (Un hombre que grita), película hecha en el Chad que se proyectó en la noche del martes para un público que abarrotó la Casa de la Cultura; el director egipcio Ahmad Abdalla, autor de la película Michrophone; y Aoulad-Syad, director marroquí de la película Al Jamaa (La mezquita).

Fotos: Autora: KIKA TÉLLEZ

martes, 14 de junio de 2011

La sudafricana Jessica MacLeod gana el primer premio del certamen PhotoAfrica del festival de Tarifa

1. Foto ganadora del primer premio expuesta en la Alameda de Tarifa.


Tarifa, 14 de junio de 2011 | Certamen de Cine | Gabinete de Prensa.

Jessica MacLeod, de Sudáfrica, junto a Mimi Cherono y James Muriuki, ambos de Kenia, han sido premiados con los prestigiosos galardones del cuarto certamen Photoafrica, que tiene lugar en el marco del Festival de Cine Africano de Tarifa. Los tres premios se reparten tres mil euros. “Ha sido increíblemente difícil elegir los ganadores, ya que en ésta cuarta edición del certamen hemos recibido más de 400 propuestas que una vez más han demostrado el potencial único y de superior calidad de los fotógrafos africanos”, comenta Pablo Juliá, presidente del jurado y director del Centro Andaluz de Fotografía.

Este año la temática del certamen ha sido el espacio urbano, visto con ojos de fotógrafos. En la final de esta nueva edición de PhotoAfrica participaron con su trabajo 25 fotógrafos de 11 países africanos. La exposición de un total de 27 fotografías de gran formato fue inaugurada y montada al aire libre en Tarifa y al final del Festival viajará por varias ciudades españolas y africanas hasta el final del año.

El primer galardón (€1.500) fue para Jessica MacLeod, de Sudáfrica, por la fotografía Donde ves una chabola, veo mi casa. Pablo Juliá asegura que la foto ganadora reúne contenido y continente. Dijo que es una foto espectacular, una imagen esperanzadora a pesar de la dura realidad que retrata. Alabó el colorido y la composición de la foto de MacLeod y agregó que el jurado lo ha tenido muy difícil para elegir a las tres mejores por la elevada calidad de las obras participantes.
2. Foto ganadora del segundo premio expuesta en la Alameda de Tarifa.
El segundo premio (€1.000) fue para James Muriuki desde Kenia por la fotografía titulada 44. El presidente del jurado afirmó que “el segundo premio es una imagen compleja y dura pero muy interesante que retrata el intrincado mundo de la comunicación en el que vivimos”.

En tercer lugar (€500) fue para Mimi Cherono, de Kenia, por la fotografía Khusi y las jirafas. Del tercer premio, obra de la ganadora del primer premio del año pasado, Juliá afirmó que es una imagen plástica y conceptual de una calidad espectacular.

El potencial único de la fotografía africana actual fue destacado por Gaetano Gualdo, coordinador de la octava edición del Festival de Cine Africano de Tarifa: “Este año por primera vez han participado fotógrafos provenientes de países como Madagascar, Namibia o Lesotho, mientras que sólo de Sudáfrica vinieron 23 obras, de las cuales 16 han sido seleccionadas para la final”, señaló Gualdo.
3. Foto ganadora del tercer premio expuesta en la Alameda de Tarifa.
Entre los finalistas de este cuarto PhotoAfrica se encuentran caras nuevas pero también fotógrafos consagrados, como Mimi Cherono o Adolphus Opara, premiados en anteriores ediciones. La fotografía premiada el año pasado Retrato de la artista joven, de Mimi Cherone, es la imagen corporativa del Festival de Cine Africano de Tarifa 2011.

Desde su creación en 2008, 215 fotografías tomadas por 120 fotógrafos han sido expuestas en el marco de PhotoAfrica.

Los 25 fotógrafos en competición a la cuarta edición de PhotoAfrica:
● Abdelmohcine Nakari, Marruecos
● Aboubacar Traore, Malí
● Adolphus Opara, Nigeria
● Djibril Drame, Senegal
● Georges Senga, RDC
● James Muriuki, Kenia
● Hlompho Letsielo, Lesotho
● Resta Nyamwanza, Zimbabue
● Mário Macilau, Mozambique
● Marwen Trabelsi, Túnez
● Mimi Cherono Ng'ok, Kenia
● Noncedo Charmaine Mathibela, Sudáfrica
● Roanne Sutcliffe, Sudáfrica
● Anthony Purnell, Sudáfrica
● Bianca Kerstein Vinay, Sudáfrica
● Cendyl Charlton, Sudáfrica
● Chandre Busschau, Sudáfrica
● Costas Christodoulou, Sudáfrica
● David Kutlwano Moagi, Sudáfrica
● Davina Gokool, Sudáfrica
● Hayden Brawn, Sudáfrica
● Ihsaan Haffejee, Sudáfrica
● Jessica MacLeod, Sudáfrica
● Kristi Bailey, Sudáfrica
● Mack Magagane, Sudáfrica

Fotos: Autora: KIKA TÉLLEZ

El festival exhibe hoy dos excelentes largos de ficción a concurso y un interesante surtido de documentales

1. Padres e hijos, espectadores en la sala El Contenedor.
Directores y cineastas debaten sobre el cine y la industria audiovisual del Congo

Tarifa, 14 de junio de 2011 | Cultura - Cine | Gabinete de Prensa.

Buenos documentales, excelentes películas de ficción en la sección a concurso y una variada muestra del cine que se ha hecho y hace en El Congo han integrado el programa de hoy martes 14 de junio en el Festival de Cine Africano de Tarifa.

Al jamaâ (La mezquita), coproducción franco-marroquí dirigida por Daoud Aoulad-Syad, es uno de los largometrajes a concurso exhibidos hoy. Es una comedia que fue premiada en la última edición del festival de San Sebastián. Relata las peripecias de un hombre cuya vida se ve afectada porque en su huerto le construyen el decorado de una mezquita para una película.

Un homme qui crie (Un hombre que grita), coproducida en Chad con participación belga y francesa, es una película que fue premiada en el festival de Cannes 2010. Se trata de una emotiva historia sobre la relación paterno-filial del socorrista de la piscina de un hotel de lujo en D’jamena, donde la guerra civil está a punto de estallar.
2. El cartel de la octava edición del festival, en la fachada del Contenedor.

La vie est belle (La vida es bella) es una película de le República Democrática del Congo. Mweze Ngangura, el director, ha hecho una película–espectáculo sobre la vida cotidiana en Kinshasa, capital del país. La música, tan exitosa y fundamental en la cultura africana, tiene un sitio privilegiado en esta cinta.

Oueled Lenine, (Adiós Lenin), dirigida por Nadia El Fani, se ha podido ver en el ciclo dedicado al cine y la censura en Túnez y Egipto. El documental traza un retrato de los militantes progresistas en Túnez inmediatamente después de la independencia del país y plantea la cuestión de la herencia que han dejado.

Seis documentales que participaron en el último festival de cine documental de Agadir han podido verse también esta tarde en la biblioteca de La Ranita. La directora de dicho festival, la marroquí Nezha Drissi, ha participado en el coloquio con el público que siguió a la proyección de sus películas.

Otro coloquio tuvo lugar esta mañana en la galería Silos, donde dos expertos han introducido un debate sobre la situación del cine en el Congo. Han intervenido Guido Convents, historiador y antropólogo, autor de numerosos estudios sobre el cine colonial y africano; y Monique Phoba, realizadora de documentales congolesa nacida en Bélgica, productora, distribuidora y fundadora del festival de documentales y televisión en Benín. ¿Hay un cine congolés como tal, o un cine heredero del belga colonial? Ésa fue la pregunta a la que se intentó dar respuesta. Hubo opiniones de todos los tipos, pero en lo que hubo unanimidad es en que el Estado congolés ignora a la industria audiovisual propia. La esperanza para el cine congolés viene del regreso de muchos artistas y profesionales que estaban en el extranjero y ahora han vuelto a su país dispuestos a crear y trabajar.
3. Boni Ofogo, cuentacuentos camerunés, en la sesión de esta mañana para alumnos de primaria en la Alameda de Tarifa.

Mucha participación del público ha tenido también la sesión de cuentacuentos que el camerunés Boni Ofogo ha protagonizado en la pedanía tarifeña de Facinas. Ofogo llenó también anoche el hogar del pensionista de Tarifa, donde el público escuchó con mucho interés los relatos de este hombre que cautiva con la palabra. Mañana miércoles la sesión para adultos abierta a todo el público se desarrolla en La Alameda a partir de las 21.00 horas.
4. Participantes en el coloquio sobre el cine en el Congo que tuvo lugar esta mañana en la galería Silos de Tarifa.
Animadas están también resultando las proyecciones para cine en familia que se hacen cada día en El Contenedor, en la Alameda. Es éste un auténtico contenedor para transportar mercancías reconvertido en cómoda sala de proyección donde familias enteras, niños pequeños incluidos, pueden sentarse en las colchonetas y cojines con que está equipado. Las películas aquí son de animación y cortometrajes. Las proyecciones aquí son a las seis, las siete y las nueve de la tarde.

lunes, 13 de junio de 2011

Directores y cineastas dialogan con el público en los Aperitivos de cine que se celebran en el hotel Misiana

Alumnos de primaria tras la proyección de la película Angelitos negros en el Teatro Alameda.
Documentales de la época colonial, cine del Congo y una joya egipcia destacan en el programa de hoy lunes

Tarifa, 13 de junio de 2011 | Cultura - Cine | Gabinete de Prensa.

La jornada del lunes ha comenzado en Tarifa con la proyección de las primeras películas coloniales del belga Ernest Genval, pionero de los documentales de exploración. Son películas de los años 20 y 30 del siglo XX, con visiones estereotipadas, pero de bella factura y con cierto valor histórico que reflejan un verdadero interés por las costumbres africanas.
Directores y público asistente a los Aperitivos de Cine.
Chef Themis, cocinero sin fronteras tiene un tono muy diferente, que demuestra cómo ha cambiado África y la visión que de ella tenemos, Es un documental, proyectado en la sección fuera de concurso Pantalla abierta, que está dirigido por el francés residente en Canadá Philippe Lavalette. Es el retrato de un cocinero de Madagascar, simpático y extravagante, decidido a participar en el desarrollo de su isla a través de la formación de cocineros.

La retrospectiva dedicada al Congo incluía hoy Kafka au Congo, película de Arnaud Zajtman y Marlène Rabaud. Es una tragicomedia que cuenta la historia de una mujer congolesa que lucha contra la justicia y la política corruptas de su país para recuperar las tierras que le han expropiado.

Una pequeña joya recuperada se ha visto también hoy. Se trata de La momia, una película egipcia de 1969 dirigida por Shadi Abd al-Salam. Esta cinta ha sido restaurada por la Word Cinema Foundation de Martin Scorsese. Basada en hechos reales, el director plantea en ella importantes cuestiones acerca de la relación entre pasado y presente, las creencias y la profanación, o la muerte.

Vivo en Brasil, que se ve a las diez de la noche en el Mercado, es un viaje musical al corazón del mayor país de América Latina, que late a través de ritmos legados por los sucesivos habitantes de brasil: indios, europeos, o africanos.

Pero la jornada comenzó mucho antes. Muy temprano, a las 09.30 horas se proyectó en el Teatro Alameda una película para 120 alumnos de primaria del colegio Nuestra Señora de la Luz de Tarifa. Esta proyección está incluida en el programa Espacio Escuela con el que el festival pretende crear una cantera de cinéfilos en la comarca y además acercar a los alumnos a otro tipo de cine y a otras culturas vecinas. La película que pudieron ver es Angelitos negros, del director Raúl San Julián. Es una historia española que nos habla del encuentro entre un anciano jubilado y un joven inmigrante de color. La historia emocionó y divirtió a los pequeños y les hizo pasar un buen rato. Noventa y seis alumnos de 4 y 5 años del colegio Guzmán El Bueno de Tarifa pudieron también escuchar las historias de Boni Ofogo, cuentacuentos de Camerún, que en la explanada de la Alameda más cercana al teatro narró con su voz poderosa cuentos infantiles de su país o inventados por él mismo.

Otros 223 alumnos de los institutos de secundaria Baelo Claudia de Tarifa y Blas Infante de San Fernando han visto Los sueños de Elbidi, película de Kenia dirigida por Kamau Wa Ndung´u y Nicvk Reding. Está concebida como una obra de teatro interpretada por actores procedentes de las chabolas de Nairobi que hablan sobre el amor, la vida en el gueto y el sida.
El público entra en el teatro Alameda para ver la proyección de la tarde.
Más edad tienen los alumnos participantes en otra de las actividades paralelas del festival que hoy ha comenzado. Se trata del Aula de Cine Africano, que este año desarrolla su segunda edición y está dirigida por Federico Olivieri, uno de los fundadores del festival. Acercamiento a la historia de los cines de África es el título del cursillo que los alumnos van a recibir hasta el próximo viernes en la Casa de la Cultura.

Aperitivos de cine es el nombre de otra de las actividades paralelas que han comenzado hoy. Es un coloquio entre cineastas, profesionales y público que se celebrará todos los días en la cafetería del hotel Misiana. Hoy ha tenido como invitados especiales a Olivier Laxe, director gallego de origen francés que presentó ayer domingo Todos vosotros sois capitanes; y Hicem Ben Ammar, director tunecino que trae a Tarifa el documental Kène Ya Ma Kène (Un cuento del momento); y el senegalés Moussa Sene Absa, director de Yoole (El sacrificio).

Pies de fotos y Autora: KIKA TÉLLEZ

ARRANCA AFRICA FILMS TV DESDE EL FESTIVAL DE CINE AFRICANO DE TARIFA

 Mane Cisneros, Directora del Festival de Cine Africano de Tarifa en un momento de la presentación de Cinenómada
La plataforma internacional de cine bajo demanda AFRICAN FILMS TV, escoge el Festival de Cine Africano de Tarifa para inaugurar sus servicios en todo el mundo.

Tarifa, 13 de junio de 2011 | Cultura - Cine | Gabinete de Prensa.

El Festival de Cine Africano de Tarifa que celebra hasta el próximo domingo día 19 de junio su 8ª edición ha vivido esta mañana una jornada histórica. Desde Tarifa y para todo el mundo se pone en funcionamiento por primera vez la plataforma de vídeo bajo demanda African Films Tv. Esta plataforma ofrece la posibilidad de acceder desde cualquier parte del mundo a una filmografía, la africana, que ocupa tan sólo el 0,1 % del la programación de las salas de cine en toda Europa.

African Films Tv, es el fruto tres años del trabajo en red de varias instituciones entre las que se encuentra el Festival de Cine de Tarifa y que cuenta con el apoyo de del programa de cooperación de la ACP-ACP Films de la Unión Europea.

Esta iniciativa responde a los nuevos usos del consumidor en África donde la nueva generación de teléfonos móviles a bajo precio han transformado el mercado de los contenidos audiovisuales posicionando a internet como el máximo proveedor frente a las vías tradicionales como el cine y la televisión.
Presentación África Films Tv, por Enrico Chiesa
Junto a este proyecto se han presentado en Tarifa otras iniciativas en las que participa de forma activa el Festival de Cine Africano de Tarifa, como por ejemplo el proyecto de divulgación Cinenómada que realiza en colaboración de Casa África. Este proyecto que a lo largo de todo el 2010 ha realizado más de 250 proyecciones de cine africano por toda España viene a cubrir uno de los objetivos con los que se fundó este Festival según señaló Mane Cisneros durante su intervención el de “aumentar el número de pantallas abiertas al cine africano por toda España”.

El Festival de Cine africano de Guinea celebrado el pasado mes de febrero del que el Festival de Tarifa es el impulsor junto a los Centros Culturales Españoles de Malabo y Bata y la nueva iniciativa para la difusión de la cultura africana “Wikiafrica”, han sido otros protagonistas de esta jornada informativa celebrada en la Sala Silos en Tarifa.

Les Adjuntamos tambien la agenda del Martes 14.


MARTES 14


TEATRO ALAMEDA
09:30 horas: Proyecciones Escolares dentro del programa Espacio Escuela.

ANGELITOS NEGROS, Raul San Julian Alonso

12:00 horas: Proyecciones Escolares dentro del programa Espacio Escuela

NDOTO ZA ELIBIDI, Wa Ndung´u.

17:15 horas: HAWI, I. El Batout - /LM FIC/- 112'

19:30 horas: A JAMAÂ, D. Aoulad Syad - /LM FIC/- 85'

21:45 horas: JEAN GENTIL, L. A. Guzmán & I. Cárdenas - /AM LAT/ - 85'

SANTA MARÍA

17:30 horas: OULED LENINE,N. El Fani - /TÚ-EG/ - 81'

19:30 horas: LE DAMIER - PAPA NATIONAL OYÉ!, B. Bakupa-Kanyinda - /CONG/ - 40'

LUMUMBA LA MORT DU PROPHÈTER. Peck - /CONG/ - 69'

22:00 horas: KIN KIESS, M. Ngangura - /CONG/ - 28'

LA VIE EST BELLE, M. Ngangura & B. Lamy - /CONG/ - 83'

LA RANITA

17:00 horas LE FIL VERT, E. Elkettabi - /FIDA DOC/ - 26'

SUR LE FIL, W. El Moutanna - /FIDA DOC/ - 52',

19:15 horas ENTRE DÉSIR ET INCERTITUDE, A. Lagtaâ - /FIDA DOC/ - 52'

THE SILENCE'S ECHO, R. El Jawhari - /FIDA DOC/ - 56´

21:30 horas BOUGAFER 33 A. Baidou - /FIDA DOC/ - 52'

PARCOURS DE RÉFUGIÉS A. Benjelloun - /FIDA DOC/ - 52'

CULTURA

17:15 horas KOUNDI ET LE JEUDI NATIONAL, A. Atodji -/LM DOC/- 86'

19:30 horas UN HOMME QUI CRIE, M. S. Haroun - /LM FIC/ - 92'

21:45 horas DANS LE SILENCE, JE SENSROULER LA TERRE, M.L. Tati - /LM DOC/- 56'

EL CONTENEDOR

18:00 horas PROGRAMA ANIMACIÓN

19:00 horas Largo de Ficción

21:00 horas Tómate un Corto, Cortos de la sección oficial en modo loop.36

MERCADO

22:00 horas LES NOUVELLES ECRITURES DESOI A. Aterianus - /RITM/-52´ GALERÍA SILOS

10:30-13:00 horas: Cine en Congo: de la época colonial a nuestros días.

16:00-17:00 horas : Presentación al público y medios de los diez proyectos seleccionados (documental y ficción)

17:00-19:00 horas : Primera sesión del taller de técnicas de presentación

LA ALAMEDA

09:30-11:30 horas: Cuenta cuentos con Boniface Ofogo

CULTURA

10:00-13:00 Aula de Cine Africano

HOTEL MISIANA

13:00 - 14:00 horas: APERITIVOS CON CINEASTAS, un espacio de encuentro en los que poder conversar con los cineastas que presentaron su película el día anterior, abierto a prensa y público general.

NOCHE DEL FESTIVAL

23:30 La Sacristía

** SIGLAS DE LAS SECCIONES A QUE CORRESPONDE CADA PELÍCULA: /TÚ-EG/ (Cine y
Censura/¿Cine y Democracia?:Los casos de Túnez y Egipto), /REW/ (Rewind África) /SCOPE/
(Afroscope, Pantalla Abierta), /MIR ESP/ (Miradas Españolas) /LET/ (De las letras a las
imágenes), /RITM/ (África en Ritmo), /ANIM/ (Animación), /CONG/ (Cine en el Congo: de la
época colonial hasta nuestros días), /FIDA/ (Carta blanca a FIDA DOC) , /LM FIC/ (El Sueño
Africano), /LM DOC/ (Al otro lado del Estrecho), /CM/ (África en corto), /AM LAT/ (La Diáspora
en América Latina)

* Esta agenda puede sufrir modificaciones de última hora, por lo que es aconsejable confirmarla con la organización, o con el gabinete de prensa del festival.

domingo, 12 de junio de 2011

Las revoluciones de Túnez y Egipto centran la jornada dominical de cine africano en Tarifa

Participantes en la mesa redonda sobre Túnez y Egipto celebrada esta mañana en la galería Silos de Tarifa
Veintiuna películas se han proyectado hoy en las seis salas abiertas para el festival

Tarifa (Sevilla), 12 de junio de 2011 | Cine - Cultura | Gabinete de Prensa.

El Festival de Cine Africano de Tarifa rueda ya a toda máquina. Las seis salas de proyecciones han funcionando hoy a pleno rendimiento con una programación tan variada como interesante. Los espectadores han podido ver veintiuna películas de cine egipcio, tunecino, español, de Argelia, Marruecos, El Congo, o Francia. La mañana ha comenzado con un debate sobre los acontecimientos de este invierno en Túnez y Egipto. Moderado por la corresponsal de la Cadena Ser en el Medio Oriente, Carla Fibla, cuatro cineastas y un crítico y ex censor han debatido sobre la censura, los obstáculos burocráticos y el papel de los cines tunecino y egipcio en el proceso histórico que aún viven sus países. La importancia de las nuevas tecnologías de la comunicación en estos acontecimientos y en la manera de hacer cine también ha sido analizada.
Músicos y participantes del taller de percusión africana que se celebra en la Alameda de Tarifa.
Una de las participantes ha sido Nadia El Fani, cineasta tunecina que acaba de terminar el documental Ni Allah ni maître (Ni Dios ni maestro). El Fani asegura que los obstáculos a la libertad de expresión siguen existiendo hoy en día en las sociedades del Magreb. En ello han coincidido, pero con matices, el resto de participantes, para quienes hay que tener paciencia con los procesos políticos abiertos en Túnez y Egipto. Sus compañeros en la mesa redonda han sido Marianne Khoury, cineasta de Egipto, autora del documental Zelal; Hichem Ben Ammar, director que desde 1998 ha realizado varios documentales, entre ellos Femmes dans un monde de foot; Ali Abou Shadi, crítico y ex censor egipcio y presidente del Festival Nacional de Cine de Egipcio; y AhmadAbdaila, cineasta egipcio cuyo primer largometraje lleva por título Heliopolis. Su segundo largometraje, Microphone, ha podido verse hoy. Es una obra coral sobre la realidad más reciente de Egipto que refleja la falta de libertad de expresión y el malestar de la juventud egipcia antes de la revolución de la plaza Tahir.

Al Asfour (El gorrión), del director Youssef Chahine, es otra película egipcia en la que se ataca abiertamente la dictadura burocrática de Nasser y las mentiras del poder acerca de la derrota de 1967. La censura impidió durante dos años que se viera en los cines de Egipto.

Esta noche, en el Teatro Alameda, se proyecta Venus noire (Venus negra), del director tunecino llatif Kechiche. Es una película polémica inspirada en hechos reales. A principios del siglo XIX, una mujer exponía su cuerpo enjaulado al público londinense en las ferias de monstruos. Es la trágica vida de la “Venus hotentote”, una mujer africana a la vez libre y esclavizada que termina por convertirse en el icono de los bajos fondos sacrificada al espejismo de la prosperidad.

También hoy se ha visto Todos vos sodes capitans, película documental del gallego Oliver Laxe que obtuvo el premio del certamen Cierta Mirada del festival de Cannes 2010. Es una película original y valiente sobre el acto mismo de hacer cine. Trata de un joven cineasta europeo que se dispone a hacer una película en un centro de acogida de menores de Tánger. Es una sincera interrogación sobre la manera de mirar al otro.

De las dos orillas del Estrecho habla el vídeo Paso-doble, proyectado al mediodía en el Teatro Alameda. Es el séptimo vídeo de un proyecto educativo incluido en las actividades paralelas del festival. Ha sido realizado por los alumnos de cuarto de primaria del colegio Divina Pastora de Facinas, y por los de segundo de bachillerato del instituto Almadraba. Relata la parte mas humana del conflicto del Rif, cuando a principios del siglo XX España y otros países trataron de repartirse el Norte de Marruecos. El formato se asemeja al del cine mudo, con una excelente documentación histórica con fotos de archivo. Niños y adolescentes teatralizan la parte de ficción. Con una voz en off se entrelazan recuerdos de la infancia de un adulto que recuerda su convivencia con el hijo del patrón de su padre, un minero. Luego revive los conflictos posteriores en los que se vieron envueltas ambas familias y las consecuencias devastadoras que tuvieron para los habitantes del Rif. A la proyección han asistido la directora del festival, Mane Cisneros; la impulsora del proyecto, Nieves García Benito y los profesionales que han colaborado en él.
Participantes en la mesa redonda sobre Túnez y Egipto celebrada esta mañana en la galería Silos de Tarifa.
El festival sigue también con sus actividades paralelas, entre las que hoy cabe destacar el taller de percusión africana, que se celebra al aire libre en la céntrica Alameda de Tarifa. Es un taller de inscripción gratuita y las plazas se agotan quince días antes del inicio del festival. Llena de sonidos africanos la ciudad y llama la atención de habitantes y visitantes de la ciudad.

Fotos Autora: KIKA TÉLLEZ

jueves, 31 de marzo de 2011

SELECCIONADOS LOS PROYECTOS PARTICIPANTES EN EL III FORO DE COPRODUCCIÓN ÁFRICA PRODUCE

Record de participantes en la III convocatoria África Produce, 41 proyectos de largometraje -ficción y documental- procedentes de 17 países africanos. Ocho de estos proyectos concurrirán al Foro de Coproducción Hispano Africano, que se celebrará en Tarifa del 11 al 19 de junio.

Tarifa, 31 de marzo de 2011 | Cine . Cultura | Gabinete de Prensa.

El Festival de Cine Africano de Tarifa ha seleccionado los proyectos que concurrirán al III Foro de Coproducción Hispano Africano África Produce. Este Foro es un espacio creado para favorecer la participación de los agentes españoles en la producción de películas en África. Productores y responsables de coproducción y programación de televisiones españolas conocerán de la mano de sus directores los guiones seleccionados. A la presente convocatoria se han presentado 26 proyectos de largometraje de ficción y 15 de documental, casi el doble que en pasadas ediciones, procedentes de Burkina Faso, Camerún, Congo, Costa de Marfil, Egipto, Etiopía, Ghana, Kenya, Malí, Mozambique, Namibia, Niger, Nigeria, RD Congo, Senegal, Suráfrica y Zimbabwe. Este Foro de Coproducción cuenta con el patrocinio de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) y el apoyo de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y el ICAA.

En el apartado largometraje de ficción han sido seleccionados los siguientes proyectos:
• METTOU, de Abderrahmane Sissako, Mauritania
• THE BODA BODA THIEVES, de Donald Mugisha y Jamie Tayler, Uganda / Sudáfrica
• AND THEN THE RAINS RETURN, de Yemane I. Demissie, Etiopía
• LE NTIH, de Narcisse Wandji, Camerún

Los proyectos seleccionados en la categoría de largometraje documental son:
• UN DÍA VI 10.000 ELEFANTES, de Pere Ortín y Juan Diosdado Nguere, Guinea Ecuatorial/ España.
• PARLES A EUX, de Maïmuna Ndiaye, Burkina Faso.
• CENIZAS DEL PERDÓN, Gilbert Ndunga Nsangata, Congo/España

En esta III edición además de los trabajos seleccionados estarán presentes los siguientes proyectos en calidad de invitados, en ficción:
• ASUBE’S JOURNEY, de Richard Jordan, España
• CITIZENS OF THE WORLD, de Lexy Uye Usunde, Nigeria/ España.

Y en documental el proyecto
• JEANNE D’ARC MASRIYA, Iman Kamel, Egipto (en fase de preparación), y la directora Imán Kamel, que nos hablará de su proyecto en fase de investigación que pretende explorar las vidas de varias mujeres que acamparon durante 18 días en la plaza Tahir de El Cairo.

jueves, 17 de marzo de 2011

FCAT Noticias Marzo 2011

Tarifa, 17 de marzo de 2011 | Cultura - Cine | Gabinete de Prensa.


EL FCAT EN FESPACO
El Festival de cine africano de Tarifa presentó en FESPACO los proyectos en los que se haya inmerso para contribuir a la difusión y viabilidad de los cines de África, puestos en marcha gracias al trabajo en red con instituciones –ACP-UE, AECID, Casa África – e iniciativas profesionales africanas. Las jornadas informativas, celebradas en el Hotel Azalai Independance en Uagadugú, contaron con la participación de más de 300 profesionales acreditados, entre los que cabe destacar la presencia de productores, realizadores y un gran número de periodistas internacionales.

Más información
RECONOCIMIENTO AL FCAT EN EL DÍA DE ANDALUCÍA
El Festival de Cine Africano de Tarifa recibió el pasado 25 de febrero una distinción especial con motivo del Día de Andalucía. Estos galardones que otorga el Gobierno de la Junta de Andalucía tienen como objetivo reconocer la trayectoria de instituciones o profesionales que destaquen dentro de la provincia de Cádiz. El FCAT recibió este galardón en reconocimiento a sus ocho años de trabajo acercando el continente africano a Europa a través de las cinematografías del continente vecino. Al acto institucional celebrado en la localidad de Chiclana acudió una representación del equipo del FCAT.

Más información
AFRICA PRODUCE
La productora española Carmen de Miguel y la directora senegalesa Marie KA participan en este mes de marzo en el VII Encuentro Iberoamericano de Coproducción Cinematográfica, que se celebra del 27 al 29 de marzo, en el marco del Festival Internacional de Cine en Guadalajara, México. Su proyecto “Sokho” participó en el I Foro de Coproducción Hispano Africano, celebrado en el Festival de Cine Africano de Tarifa en 2009, en el que surgió la colaboración entre la productora española Costa Oeste Producciones y la realizadora senegalesa Marie Ka.

Más información
PHOTOAFRICA
Se amplia hasta el 15 de marzo el plazo para la presentación de trabajos fotográficos que opten a los premios del “IV Certamen PHOTOAFRICA” convocados por El Centro Andaluz de Fotografía y el Centro de Divulgación Cultural del Estrecho AL TARAB. Este certamen, dirigido a creadores africanos, cumple este año su Cuarta edición que gira en torno a la temática el ESPACIO URBANO.

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II FESTIVAL DE CINE AFRICANO DE GUINEA ECUATORIAL
El pasado día 13 de Febrero se clausuraba la II Edición del Fca-Guinea Ecuatorial. Trece días de cine y formación en los que los talleres profesionales y la escuela han sido protagonistas. Formar profesionales para crear una industria audiovisual propia en Guinea Ecuatorial es uno de los objetivos de este Festival organizado por el Festival de Cine Africano de Tarifa y Casa África a iniciativa de los Centros Culturales Españoles en Malabo y Bata.

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DIEZ CIUDADES PARA ÁFRICA
El proyecto “Diez ciudades para África” viaja en el mes de marzo a Madrid, Valencia y Córdoba. El proyecto que nace de la iniciativa de la ONGD Al -Tarab, es posible gracias al galardón recibido en la pasada edición de los Premios Blas Infante Casares Solidario 2010. “Diez ciudades para África” ha recorrido Valladolid, Logroño, Barcelona, Burgos Palma de Mallorca, Vigo y Casares mostrando lo más destacado de la 7ª edición del FCAT en distintas ciudades españolas.

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CINENÓMADA
Durante el mes de marzo son varios los ciclos de cine africano programados en la geografía española a través del proyecto Cinenómada. Este proyecto de divulgación que la ONGD Al-Tarab gestiona con el apoyo Casa África, lleva años asomándose a África a través de los ojos de sus cineastas; mostrando y apoyando la cultura como herramienta de desarrollo para los pueblos.- El 9 y el 17 de marzo, I Muestra de cine africano en femenino (Zumarraga y Urretxu, en Gipuzkoa)
- Los días 8, 15 y 29, en Martes de Cine en Fundación Tres Culturas (Sevilla)
- Los jueves de marzo (10, 17, 24 y 31), en el MUSAC (León)
- 16 de marzo en la Semana de la Francofonía (Sevilla)
- Del 19 al 26 de marzo, XIV Muestra Internacional de Cine Realizado por Mujeres (Zaragoza)
- 19 de marzo en MUJERDOC-II Festival Internacional de Cine Documental sobre Género que se celebra en Soria del 8 al 26 de este mes.
- Del 28 al 31 de marzo, III Foro Europeo de Desarrollo Rural (Palencia)

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PELICULA DEL MES: EL-BANATE DOL
El-Banate Dol (Egipto 2006). Trabajo documental de la directora egipcia Tahani Rached que nos introduce en las calles de la ciudad de El Cairo. Las protagonistas: chicas de la calle, niñas-madres que viven bajo una amenaza constante y sufren una doble exclusión por su condición de mujer. Este documental ofrece al espectador la oportunidad de conocer de primera mano la realidad de Egipto, un país inmerso actualmente en un proceso de cambio en su vida política y social. Este trabajo lo podéis encontrar en la Mediateca del FCAT, que con más de 700 títulos, está abierta a todos los públicos.

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